El presente artículo constituye una primera aproximación a 'Altavoz del Frente', una de las experiencias culturales más ricas entre las realizadas en el bando republicano, pues a las representaciones teatrales unía exposiciones artísticas, emisiones de radio, propaganda activa en el frente y publicaciones periódicas, entre muchas otras actividades.palabras clave propaganda republicana, Guerra Civil, Altavoz del Frente, teatro agit-prop Con el levantamiento militar del 18 de julio de 1936 comenzaba en España una etapa de tiempo detenido, de vidas cercenadas y de proyectos interrumpidos a la espera de instantes mejores y, ante todo, de necesidades perentorias que poco o nada tenían que ver con la cultura ni mucho menos con el teatro, a la postre actividad nacida para el esparcimiento y el engrandecimiento de los espíritus precisamente cuando éstos parecían haber iniciado un proceso de perversión y reducción al más grande de los absurdos. Con todo, e inmediatamente después de que el país cobrara conciencia del momento histórico al que se enfrentaba, fueron muchos los que creyeron en el poder de la palabra dicha o escrita como instrumento ya no para el deleite sino para espolear los ánimos de quienes, a esas alturas, apenas empezaban a discernir con claridad cuál era la causa por la que luchaban y cuáles las consecuencias futuras de su toma de 1 Quisiera agradecer a María Delgado su generosidad al acogerme en la Queen Mary University of London; un agradecimiento que quisiera hacer extensible a Jordi Larios, Omar García y Gabriel Quirós por su calurosa hospitalidad en Londres, así como al personal de la British Library de la capital británica.

A Amancio Labandeira, por su confianza y su amistad leal de todos estos años. RESUMENCon el presente trabajo pretendemos realizar un análisis mesurado de Juan José como fenómeno dramático popular y determinar hasta qué punto se aleja del esquema de «drama social» para insertarse en el terreno del melodrama, de forma contraria a otras obras de Joaquín Dicenta que, sin haber contado con el apoyo del público y tras haber padecido una casi total ausencia en el plano editorial, sí desarrollan un compromiso social mucho más acabado; así es el caso de El señor feudal (1896) y, sobre todo, Daniel (1907), que el propio Dicenta consideraba como la mejor de sus obras.Palabras clave: Dicenta, drama social, melodrama, Juan José, teatro de denuncia, parodia. BETWEEN DENUNCIATION AND MELODRAMA:JUAN JOSÉ AND JOAQUÍN DICENTA'S SOCIAL THEATER ABSTRACT The present article is intended to carry out a measured analysis of Juan José as a popular dramatic phenomenon, as well as to determine to what extent this play drifts away from the «social drama» conception to fall within the melodramatic field. The reverse, however, has proved to be true with other works by Joaquín Dicenta: lacking in support from the audience and being largely neglected by the publishers, they manage to develop a deeper social commitment, as is the case of El señor feudal (1896) and, above all, Daniel (1907), which Dicenta himself considered the head of his dramatic production.

Amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín» apuesta por una de las obras dramáticas lorquianas no sólo de menor presencia escénica sino también de menor bibliografía secundaria en torno a ella. Y lo hace analizando la intrincada red de influencias-desde la commedia dell'arte italiana, pasando por el teatro breve del Siglo de Oro español, para llegar al simbolismo francés-que convierte a su personaje, Perlimplín, en un ente dramático esencial, capaz de sacudirse una tradición que había hecho de sus congéneres cornudos-recordemos el Cañizares cervantino que tanto se le asemeja en un primer estadio de la pieza-unos peleles al servicio de una comicidad de guante blanco, y capaz de convertirse así en un héroe trágico, de múltiples aristas, que, negando su propia condición, se sobrepone a sus taras y complejos para exhibir, en clave donjuanesca, un acto de generosidad suprema. Su muerte,

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