La disciplina de historia del arte cuenta con una asignatura propia y exclusiva en el último curso de Bachillerato, no así en el caso de la Educación Secundaria Obligatoria, donde se aborda al hilo de los<br />contenidos de historia. Ello es importante porque para muchos alumnos será la última vez que estudien contenidos artísticos en su periodo de formación obligatoria. Dada la importancia de la educación artís-<br />tica en la formación integral de las personas, la finalidad de este artículo es conocer la relevancia y naturaleza de los contenidos de historia del arte presentes en los exámenes de ESO, las diferentes épocas y manifestaciones artísticas más evaluadas, y las capacidades cognitivas demandadas en este tipo de pruebas. Para ello hemos analizado la legislación autonómica de la Región de Murcia y exámenes de diferen te tipología (parciales, finales, etc.) de la asignatura de Ciencias Sociales, Geografía e Historia, en los cursos de 1.o, 2.o y 4.o de ESO de varios centros públicos de dicha comunidad autónoma durante varios cursos académicos. Los resultados nos indican que los exámenes no conceden la importancia que para los contenidos de historia del arte en ESO guarda la legislación, ya de por sí moderada, centrándose<br />en elementos conceptuales y en la capacidad del recuerdo.

La Revista Estudios es editada por la Universidad de Costa Rica y se distribuye bajo una Licencia Creative Commons Atribución-NoComercial-CompartirIgual 3.0 Costa Rica. Para más información envíe un mensaje a revistaestudios.eeg@ucr.ac.cr. RESUMEN:El tema que ha centrado esta investigación ha sido la necesidad de que el alumnado de saxofón amplíe sus conocimientos instrumentales y musicales por medio de una formación holística e interdisciplinar (cultural, auditiva e investigadora) sin olvidar la necesidad e importancia de una motivación continua por y para las artes. Los resultados de la experiencia didáctica en curso que se pueden observar por medio de los vídeos de las diferentes sesiones de clase, Revista Estudios, (36), 2018. ISSN 1659-3316 Junio 2018-Noviembre 2018 López García Aroa-Moreno Vera Juan Ramón-Vera Muñoz María Isabel-Mora Chorro IsraelLa Revista Estudios es editada por la Universidad de Costa Rica y se distribuye bajo una Licencia Creative Commons Atribución-NoComercial-CompartirIgual 3.0 Costa Rica. Para más información envíe un mensaje a revistaestudios.eeg@ucr.ac.cr. 2están siendo muy positivos, ya que el alumnado es consciente de la importancia de tener una continua formación a nivel técnico-expresivo junto a un trabajo interdisciplinario completo incluyendo la búsqueda de diferentes artes para conectar con las emociones a transmitir, tanto en el momento de las improvisaciones como de la interpretación de la pieza o la canción.Palabras clave: saxofón; música; artes; emociones; escuchar; improvisar; interpretar. Saxophone teaching and learning: interdisciplinary relationship music, arts and emotions ABSTRACT:The topic that focused this research was the need of the saxophone students to expand their instrumental and musical knowledge through holistic and interdisciplinary training (cultural, aurally and research) without forgetting the need and importance of motivation through arts.Currently, the results of this didactic experience, which can be observed through the videos of the different class sessions, are being very positive, because these studentshave been aware of the importance of having continuous technical and expressive education with a complete interdisciplinary work including the search of different arts to connect with the emotions to be transmitted, both in the moment of improvisation and the interpretation of the piece or song.Key words: saxophone; music; arts; emotions; listen; improvise; play. INTRODUCCIÓNSiempre se habla de que la música debe emocionar y transmitir algo y que los compositores y compositoras a lo largo de la historia musical no solo han tratado de plasmar la aparición de 12 notas y sus variaciones, sino de crear, de componer para emocionar, de tener de tener diversas inspiraciones artísticaspara dejar siempre reflejado en la partitura las emociones y sentimientos que sentían a la hora de componer sus obras.Se tiene constancia que cada etapa musical aporta una gran relación entre las artes y las emociones: desde el Medievo, ya los griegos asignaban emoc...

La investigación que hemos desarrollado analiza una serie de retratos pertenecientes a la colección de arte de la Región de Murcia y que son buen ejemplo de las diferentes representaciones femeninas que se ha sucedido en el arte occidental. Además de ayudar a poner en valor estos retratos, y toda la colección, también se pretende profundizar en las características del retrato femenino, y cómo éste ha ido abandonando una representación determinada por la subjetividad masculina, para ir mostrando a una mujer autónoma e independiente que se convierte en sujeto artístico por sí misma.

RESUMENEl entorno rural de Los Baños, pedanía del municipio de Mula (Región de Murcia) presenta un claro declive demográfico y económico. Uno de los principales factores de este proceso reside en la escasa actualización del uso de sus aguas termales, dispuestas tradicionalmente en paradores y casas de baños de forma independiente. Sin embargo, la singularidad patrimonial de su arquitectura urbana e hidráulica, los recursos arqueológicos y naturales que circundan el área, además de la importancia actual del turismo de salud, son aspectos a tener en cuenta en la promoción y desarrollo de este territorio. En este trabajo se proponen una serie de actuaciones que podrían mejorar notablemente la situación social y económica de este paraje tan atractivo y único.

La investigación que hemos desarrollado analiza una serie de retratos pertenecientes a la colección de arte de la Región de Murcia y que son buen ejemplo de las diferentes representaciones femeninas que se ha sucedido en el arte occidental. Además de ayudar a poner en valor estos retratos, y toda la colección, también se pretende profundizar en las características del retrato femenino, y cómo éste ha ido abandonando una representación determinada por la subjetividad masculina, para ir mostrando a una mujer autónoma e independiente que se convierte en sujeto artístico por sí misma.