En el marco de un mundo cada vez más globalizado, la tecnología juega un papel esencial y determinante en la vida de las personas. Lo que antes simplemente era Internet, ahora está evolucionado a lo que llamamos el Internet de las Cosas que involucra más elementos y más complejos, de manera que cada vez utilizamos más recursos tecnológicos en todos los ámbitos de la vida. En este contexto global y de manera específica en el ámbito educativo, la tecnología ofrece nuevos entornos y herramientas pedagógicas a disposición de profesores y alumnos, actuando como promotores y gestores de los procesos de enseñanza y aprendizaje. En el presente estudio se realiza un análisis exhaustivo de la evolución, la implementación y la influencia del uso de las Tecnologías de la Información y de la Comunicación (TIC) en contextos educativos a nivel internacional.

La ideación artística y arquitectónica está en gran medida configurada a partir de un concepto o metáfora que rige los diseños como síntesis de nuestro pensamiento y que, posteriormente, se ve confrontada con el lugar, creando con ello una cierta tensión entre paisaje e intervención proyectual. Este artículo explora el concepto de «corte» de Sverre Fehn (1997), tomado como elemento simbólico de resistencia ligado al tiempo, al lugar y a la memoria, como idea generatriz, basada en analogías conceptuales que el artista aplicaba en sus proyectos. Así, un simple gesto, una grieta, una hendidura o incluso un vacío en el terreno, es tomado como memoria pues, de algún modo, configura la idea del lugar que recorremos con la mirada y remite al testimonio de otro tiempo mientras lo experimentamos en diálogo permanente con el paisaje en el que se inscribe. Se crea así una relación intensa entre luz, espacio, materia y memoria con el horizonte paisajístico, como límite de la obra. Este artículo realiza un recorrido por diferentes obras artísticas, arquitectónicas e incluso patrimoniales. Su denominador común es el concepto «corte», un elemento de permanencia que facilita una lectura integradora desde el proyecto, en un intento por cruzar e, incluso, vincular el lenguaje empleado entre las disciplinas para diluir las fronteras, traspasar los límites, recobrar la memoria y establecer, como diría Rosalind Krauss (1985), un nuevo «territorio expandido».

Mediante la publicación de este primer libro de Geometría Descriptiva teórico - práctico con ejercicios debidamente resueltos y comentados, cuya resolución escrita se combina con la gráfica, se pretende orientar y ayudar a los estudiantes de ingeniería y arquitectura sobre los conocimientos básicos que deben adquirir en la asignatura Geometría Descriptiva, muy útiles para el desarrollo profesional de cualquier carrera técnica. El libro se divide en trece capítulos, que tratan de los temas básicos del sistema diédrico. El sistema diédrico es, de todos los sistemas de representación el más complejo de comprender y de visualizar espacialmente, y en su dominio está sin lugar a dudas la base más sólida de la visión espacial, objetivo primordial de la asignatura. El diseño y la estructura del libro responde a un conjunto, pensado y estructurado, con el único fin de hacerlo comprensible y de facilitar el estudio del sistema a todo aquel alumno que decida introducirse en el Sistema Diédrico.

La ideación de este proyecto yuxtapone conceptos que lejos de parecer contradictorios se convierten en complementarios gracias a su confrontación. Aspirando a reintegrar esa conexión primigenia entre lo sensible y lo físico, entre la naturaleza y la técnica, entre la arquitectura, el hombre y su centro en íntima relación con el paisaje como forma de habitar el mundo. La ideación de la casa pretende configurar un punto de vista, un plano horizontal desde el que contemplar el mar Mediterráneo y su bóveda celeste en su visión más extrovertida, confrontándose a la vez con una visión más introvertida que en forma de patio se inserta como si fuera un prisma de luz para modelar y organizar el espacio interior generando una visión más intima y de recogimiento. Así convexidad y concavidad se yuxtaponen en este rincón privilegiado de la costa tarraconense desde donde la contemplación y el recogimiento pretenden ser ideas-conceptos que se entrelazan en un lenguaje capaz de generar una arquitectura en diálogo permanente con las cualidades del lugar. En cierta medida el proyecto que se presenta persigue esa dualidad, dirigiendo la mirada hacia el horizonte en su visión más convexa, yuxtaponiéndola a la idea de concavidad, excavando el vacío y articulando las estáncias alrededor del patio en una visión más íntima y de recogimiento, sin renunciar por ello a esa tensión pero a la vez esa “confrontación” -que diría S. Fehn- entendida como “oposición significativa”[1] con la propia naturaleza para la configuración y caracterización del lugar. [1] Norberg-Schulz and Postiglione, Sverre Fehn : Opera Completa, 44.