Economic feasibility and cost minimizing of experimental setups is one of the most important factors in many research and this is no different for active noise control (ANC) in ducts. Cheaper acquisition and assembly of equipment is desirable, provided you keep the same efficiency of acquisition, filtering, control and attenuation. This study aims to compare the performance of low cost microphones with precision microphones, when applied to the acoustic control system in feedforward configuration. This system makes use of a control board with Digital Signal Processor (DSP) in order to identify, analyze and compare systems of acoustic control in real time. To validate the performance of the sensors, an experimental bench was setup, which included a PVC duct and speakers as noise source and actuator. Microphones are the error and reference sensors. The system performance is obtained by a sound pressure meter acting on the outlet duct.

No abstract

O presente artigo, síntese da minha tese de doutorado, se detém sobre como obras de artistas contemporâneos do Nordeste têm sido interpeladas a partir de narrativas identitárias em uma série de curadorias de Moacir dos Anjos dedicadas à discussão de sua proposição sobre o “artista nordestino”, compreendendo eventos realizados entre os anos de 1998 e 2006 nas cidades de Fortaleza, Recife e São Paulo. Questionamos como os trabalhos desses artistas reverberam e lidam com essa interpelação identitária, atravessada por questões como a “invenção” do Nordeste e o “regionalismo” freyreano. Para isso, discutimos a trajetória de algumas obras recorrentes nesses eventos e o modo como foram interpeladas por outras narrativas propostas por diferentes curadores. Procuramos demonstrar como obras e curadorias se beneficiam de associações estratégicas e temporárias às identidades, complexificando noções como “rótulo” e representação.

Obra-experiência-homenagem; diálogo com os Livros de Jac Leirner.

Pelo menos desde 2010, Moacir dos Anjos tem realizado curadorias de exposições de artes visuais nas quais, partindo de motes literários, discute com produções artísticas a situação de determinados discursos subalternos sob uma perspectiva pós-colonial. Entre elas, A queda do céu, realizada no Paço das Artes em São Paulo no ano de 2015 parte de obra homônima escrita pelo yanomami Davi Kopenawa junto ao antropólogo francês Bruce Albert para tratar da "questão indígena" e reivindicar o reconhecimento de uma produção artística no Brasil comprometida em trazer essa questão para o campo do sensível como "arte índia". Pretendemos discutir aqui como a curadoria aciona procedimentos de representação e mímesis, recorrentes em muitas obras, de modo a construir seu argumento político a partir de diálogos com a obra de difícil classificação de Kopenawa e Albert.