‘Composing withIntervals’: IntervallicSyntax andSerialTechnique inLateStravinsky

Abstract

In Stravinsky's final serial works, the intervallic component assumed a more decisive role than in his in earlier compositions, becoming the foundational aspect of a ‘motivic’ technique, the specific aspects of which are illustrated here through several sketch-based analyses. In Stravinsky's case, motivic-intervallic syntax and serial procedures operate according to slightly but significantly different criteria: the first on the level of single intervals, the second on the level of pitch-class sets. Using several specific examples drawn from compositions ranging from Agon to the Requiem Canticles, this article demonstrates that the discrepancy provided Stravinsky with a stimulus, rather than an obstacle, to composition, and provides a guide to the interpretation of certain well-known characteristics both of his creative process and of his serial technique. The music-theoretical aspects of Stravinsky's intervallic syntax are illustrated, and its interaction with serial technique is observed from two conceptually different directions: from intervallic motives to rows (the initial definition of a row of pitches), and from the row to intervallic motives (the transformation of the ‘abstract’ row into concrete musical contexts)

Untitled

“…Аналіз досліджень. Вокально-інструментальні твори пізнього етапу творчості розглянуто в аспекті трактування композитором серійної техніки та застосування поліфонічних прийомів (Гливинський, 1995;Задерацький, 1980;Locanto, 2009;Smyth, 2000), роботи зі словом (Савенко, 2001: 164-189), композиційно-драматургічних закономірностей (Друскін, 2009: 216-243). Детальний розгляд історії створення «Священного піснеспіву», його жанрової своєрідності, смислових аспектів текстового складника, пов'язаних із цим композиційно-драматургічних особливостей, здійснено в монографії В.…”

A Concepção Intervalar Na Poética Pós-Ruptura: Uma Análise Da Sonata N.º 3 De Almeida Prado

“…Em síntese, como referência teórica-musicológica à importância ao problema do intervalo, se pode apontar a partir do que Massimiliano Locanto (2009) disse em seu texto 'Composition with Intervals': Intervall Syntax and Serial Techinique in Late Stravinsk: "Embora todos estes compositores tratem o componente intervalar de maneiras diferentes, tornou-se para eles o aspecto fundamental de uma técnica motívica -isto é, uma utilização com base em um número restrito de figurações intervalares que servem a uma função unificadora dentro de uma obra musical" (LOCANTO, 2009, p. 221, grifo nosso). Sabendo-se que Lacanto falasse do próprio Stravinsk, incluindo Schoenberg e seus alunos Webern e Berg, ainda assim, podemos inserir com uma afirmação segura que a produção pós-ruptura de Almeida Prado está atrelada fortemente ao pensamento de (re)estruturação intervalar.…”