Digital music art through the prism of interdisciplinarity

Abstract

  The processes taking place in modern science tend to integrate various scientific disciplines in studying any scientific phenomenon. This explains the search of methodology based on the techniques of different sciences involved in formation of the subject of research, which in this article is represented by the digital music art. Interpreted as a branch of music art with digital specificity, digital music art incorporates electronic music presented by specific, algorithmic, and electronic music. A signature characteristic of digital music art consists in its interdisciplinarity, which suggests the combined effect of separate parts of the system and leads to self-organization, which corresponds with the scientific tasks of synergetics. This substantiates the relevance for elaboration of interdisciplinary methodology for studying digital music art in the context of research mechanisms developed within synergetics. The scientific lies in the analysis of digital art through the prism of the qualities inherent to synergetics. The disciplines united by digital art (mathematics, set theory, probability theory, information theory, combinatorics, game theory, cybernetics, computer science, acoustics, sociology, communication, and biology) are interdisciplinary, which means that in ensemble with other disciplines they form a complex interdisciplinary knowledge of structure of digital music art. At the same time, the disciplines that comprise scientific framework of digital music art are attributed to different sciences: humanities, natural sciences, mathematics, social sciences, and technical sciences. In this context, the research of digital music art is simultaneously of interdisciplinary and multiscientific nature. The author established a peculiar impact of interdisciplinarity upon digital art, which generates the qualities inherent to synergetics – nonlinearity, disequilibrium, openness, chaotic nature, entropy, indeterminacy, and dissipation.  

Legal support for digitalization of art

“…При работе над проблематикой правового регулирования цифрового искусства уделяется внимание основным направлениям взаимодействия права и искусства, аксиологическому дискурсу права, науки и искусства (Malyshkin, 2018;Kucherenko, 2015). Важными для понимания цели и механизмов правового обеспечения искусства и их переноса в цифровую сферу стали работы, раскрывающие сущность творчества как акта, материального и идеального в содержании произведений искусства с позиций юридической науки (Kozlova, 2015;Deryugina, 2015), особенности правового регулирования отдельных видов искусства (Nagrodskaia, 2015;Piryazeva, 2020;Volozhanina, 2019). Для определения основных направлений правового обеспечения цифрового искусства автор обращался к результатам исследований по выявлению наиболее эффективных подходов к пониманию и законодательному закреплению цифровых прав (Kuznetsov & Chumachenko, 2018;Konobeevskaya, 2019), описанию цифровых произведений как объектов гражданского оборота (Rusakova, Frolova & Gorbacheva, 2020;Ovchinnikov & Fathi, 2019;Teliukina, 2018), правовому анализу цифровых платформ (Gabov, 2021;Altukhov & Kashkin, 2021;Lobel, 2016).…”

“…О понятии «цифровое искусство» Цифровое искусство существует как результат взаимодействия искусства и научных технологий. В отраслевой литературе по искусствоведению, экономике отмечают, что понятие «цифровое искусство» существует параллельно с терминами «компьютерное искусство», «мультимедийное искусство», «машинное творчество», «искусство новых форм», «кибер-искусство», «виртуальное искусство», «диджитал-арт» и т.п., не разграничивая термины с точки зрения обособления их сущностных и правовых характеристик (Piryazeva, 2020;Volozhanina, 2019). С точки зрения юриспруденции важно четко детерминировать сущностные и существенные характеристики объекта правоотношений для их отграничения от смежных категорий, понятий, правовой определенности статуса и правовых последствий и т.п.…”