El gracioso como personaje metateatral: funciones y desarrollo a lo largo del Siglo de Oro

Abstract

Resumen. Este artículo se propone examinar de qué manera el personaje del gracioso manifiesta elementos metateatrales y cómo estos se desarrollan a lo largo del siglo XVII. Basándonos en seis ejemplos particularmente representativos de diferentes tipos de comedias, creados por tres autores en etapas distintas, y apoyándonos en las categorías analíticas del metateatro según Karin Vieweg-Marks (1989), se destacarán en particular tres funciones metateatrales del gracioso: la observación de la acción, el distanciamiento frente a sí mismo y la dirección de la obra. Cinco categorías analíticas las ilustrarán: primero, el gracioso como mirante, luego el discursivo e intertextual y, por último, el figural, ficcional y epizante. Veremos cómo el gracioso va distanciándose así cada vez más de una ilusión total y acercándose en cambio a la realidad del espectador.Palabras clave. Comedia; gracioso; metateatro.Abstract. This paper examines in what ways the character of the gracioso exhibits metadramatic elements and how these develop throughout the seventeenth century. Basing the analysis on six representative examples which belong to different genres of the comedia, created by three different authors from distinct periods, and taking into consideration Karin Vieweg-Marks's (1989) analytical categories of metatheatre, we will highlight three metadramatic functions of the gracioso: obser-1. Por razones de divulgación y simplicidad usamos este término, aunque el de «la figura del donaire» se emplee a menudo de manera sinónima. Ver por ejemplo Gómez, 2006, p. 11. 2. Ver por ejemplo Leavitt, 1931, Bravo-Villasante, 1944, Leavitt, 1955, Hermenegildo, 1995 y, más recientemente, Ruiz Ramón, 2005 3. Con este acercamiento que abarca varios subgéneros no pretendemos ignorar las diferencias esenciales con respecto al gracioso tal y como los ha indicado Barone, 2013, refiriéndose a Arellano. Se trata más bien de dar una impresión de la presencia amplia de lo metateatral. 4. De aquí en adelante, los nombres de los autores y títulos de las obras se citarán de manera abreviada.

Representación a San Roque: Teatro Bilingüe Y Música Incidental en El Ourense Del Siglo Xviii

“…Lo hace con humor, mezclando en su iñterveñcio ñ elementos de la ficcio ñ y la realidad con un tono a veces crí tico. Esto solí a ocurrir en el teatro desde el Siglo de Oro con el gracioso 38 , algo que se mañteñdra en las introducciones o entables de ge ñeros declamados y lí ricos de la segunda mitad del XVIII como las tonadillas. El argumento en el primer acto gira alrededor de la decisio ñ de Roque de rechazar la riqueza familiar en Montpellier para dedicarse a una vida itinerante de peregrino pobre (la figura del viajero es comu ñ en las obras representadas entonces en Galicia, tanto las creadas aquí 39 como las importadas 40 ).…”

La actualidad de los estudios de Siglo de Oro

“…Para ello, se examina la producción de tres escritoras del siglo xvii: la andaluza Ana Caro Mallén, primera dramaturga «de oficio» de las letras castellanas(Luna 1992), de cuya autoría se conservan las comedias El conde Partinuplés y Valor, agravio y mujer; la portuguesa Ângela de Azevedo, quien compuso La margarita del Tajo que dio nombre a Santarén, Dicha y desdicha del juego y devoción de la Virgen y El muerto disimulado; y la novohispana sor Juana Inés de la Cruz, cuya vasta obra literaria incluye una comedia en solitario, Los empeños de una casa, y otra, Amor es más laberinto, escrita en colaboración con el canónigo Juan de Guevara. La metodología empleada partirá de la propuesta por Vieweg-Marks (1989) y, en concreto, de su aplicación porNohe (2018) al estudio del gracioso barroco. Dejando a un lado el metateatro temático -del que no se hallan ejemplos significativos en el corpus seleccionado-, se examinan, pues, cinco categorías: metateatro discursivo, epizante, ficcional, figural y adaptativo o intertextual.…”