La recherche sur les pratiques théâtrales en éducation en France: contextes et enjeux

Abstract

Cet article est le fruit d’une réflexion partagée entre un enseignant et formateur de pratiques théâtrales et trois chercheuses de disciplines différentes à l’occasion du Congrès mondial de l’International Drama/Theater and Education Association (IDEA Paris, 2013). Cet événement à la croisée de la formation, des arts et des sciences nous a permis de nous questionner sur l’état des lieux de la recherche sur les pratiques théâtrales en France et offrir des points de vue complémentaires sur cette question.Nous débutons par une rétrospective sur l’histoire de l’enseignement du théâtre en France qui met en lumière la spécificité de la culture éducative française et ses enjeux nationaux. Nous montrons ensuite comment la confrontation avec la communauté internationale a suscité de nouveaux questionnements interculturels sur l’usage des mots concepts : éducation, didactique, pédagogie du théâtre, drama ou performance. Pour finir, nous présentons les axes actuels d’une recherche qui reste embryonnaire dans ce domaine et nous exposons le tournant performatif qui s’appuie sur le paradigme énactif de Varela.

Performing for Better Communication: Creativity, Cognitive-Emotional Skills and Embodied Language in Primary Schools

“…These practices have limitations that have been widely pointed out for the last thirty years. New approaches in France, such as role play (Care and Debyser 1991), were first proposed empirically and then researched and transformed into drama (Aden and Lovelace 2004), as remembered by Eschenauer et al (2023). The positive effects of drama practice on foreign language learning have been noted (Abdelkader et al 2013;Sambanis 2013;Schewe 1993), especially in relation to creative processes and emotional skills (Aden and Lovelace 2004).…”