Piano at the ground level

Abstract

From observing the current dynamics of cities and the development of contemporary architecture, great criticism arises in response to the creation of iconic buildings as formal experiments that do not contribute to the local experience. Motivated by this criticism, this paper aims to analyse and understand the importance and the participation of architecture in the construction of a better public realm. The analytical method seeks to understand, evaluate and manipulate the main attributes of a public space based on the features that make it a platform for public life. The analysis focuses on the public realm in three areas of studythe space resulting of the interaction between the buildings, the interstitial space and the constructed spaces. The projects chosen to analyse consisted on iconic buildings by the architect Renzo Piano, due to his international recognition -a body of work shaped by the contexts in which they operate. The projects are situated in global cities and propose new configurations of public space: Centre Georges Pompidou, Paris; Potsdamer Platz, Berlin; and Saint Giles Court, London. The analysis seeks the features that make architecture successful in the sense that it aggregates people and creates interesting spaces that favour human permanence; the paper evaluates whether the projects of Renzo Piano display these features. Each project has its own particularities. Starting with the dimensions, each project contributes to the public space at a different scale. Nevertheless, the variables analysed were the same for each context, and the effects were considered regarding the proportions and the programmatic possibilities offered by each. After understanding the site and its history, the study of the public life and its local attributes, this paper highlights the strengths and weaknesses of each building and how they contribute to the specific place. The interpretation of the results took into account not only the present, but also the lifetime of each project, raising some potential problems or successes for the future. It is possible to conclude that the three projects contribute positively to the public space, stimulating urban improvements and constitute good-practice examples, each at a different intensity.Keywords: architecture; public space; pedestrian; insertion; Renzo Piano. THE JOURNAL OF PUBLIC SPACE IntroductionFrom observing the dynamics of the city, some criticism arose with regard to the creation of iconic buildings as isolated forms that render little contributions to people's experience of a certain site. Since the architecture of the streets, urban blocks, squares and its relationship with the pedestrians can influence public spaces the present research intends to evaluate emblematic contemporary projects in terms of their participation and importance for building a better public space. In order to do that, we look for the features that make such projects successful, by aggregating people and creating interesting spaces that favour permanence. A growing concern with t...

Edificio del Centro Pompidou, París: Un derroche de tecnología o una pieza maestra de arquitectura

“…El edificio está centralizado y extremadamente bien conectado e integrado al contexto urbano. Las vías que rodean al edificio que son las calles du Renard y Beauburg se usan intensamente, por consiguiente, el sitio es un lugar de paso a diario (Camargo & Tenorio, 2017). El edificio solo abarca la mitad del terreno y en el resto se planificó la plaza de Beaubourg, rodeada de una secuencia de fachadas Parísinas tradicionales.…”

“…Sin embargo, es visible un descenso en las actividades comer-ciales en la Rue Renard, frente a la fachada ciega del Pompidou. Las actividades y el movimiento de personas predominan en la Plaza Beaubourg, frente a la fachada principal del mismo (Camargo & Tenorio, 2017). No obstante, en su momento el Centro Georges Pompidou generó muchas y potentes críticas sobre todo visto como objeto urbano-arquitectónico y como objeto de consumo cultural masivo, por parte de grupos intelectuales y artísticos, los cuales afirmaban que el complejo representaba la decadencia de la cultura, su exterminio y el nacimiento de una era de contracultura que mediante una arquitectura exterior opacaba al arte (Baudrillard, 1978).…”

“…Las plantas son en realidad cinco grandes espacios sin obstáculos de 170 metros de largo por 48 metros de ancho, que pueden ser organizados y divididos con absoluta flexibilidad (Domínguez, 2017). y la renovación constante de la misma (Camargo & Tenorio, 2017).…”

“…Estos dos arquitectos siempre han querido utilizar la tecnología más avanzada para crear espacios amables y agradables para la vida sin importar la imagen y cualidad industrial de sus obras, que al final terminan siendo obras de artesanía, pero no artesianas de piedra y ladrillo sino con la utilización de nuevos materiales y soluciones constructivas que se inspiran en lo natural (Sainz, 1990). do determinantes profundos, éticos y clarificar sus intenciones (Camargo & Tenorio, 2017). Las ideas de Piano y Rogers poseían cierta relación con las ideas del filósofo e ingeniero Buckminster Fuller, así como también con las de diseñadores industriales como Charles Eames, George Nelson y Víctor Papanek, y continuaron con la línea de los trabajos de Pierre Chareau, de Jean Prouvé, de Alison y Peter Smithson, y de Archigram (Domínguez, 2017).…”

“…Las tipologías de los edificios colindantes varían en el tamaño de sus predios, pero en realidad los bloques de edificios son regulares, con patios internos diversificados, que permiten diferentes ocupaciones y valores. Aunque los alrededores tienen muchas aberturas, como puertas y ventanas que dan al espacio público, el edificio en sí tiene muy pocas puertas y esto no contribuye positivamente al espacio público pero la ubicación de las escaleras mecánicas panorámicas en la fachada hacia la plaza son la representación de las aberturas del edificio Pompidou al espacio público (Camargo & Tenorio, 2017). Esto permite captar la atención del visitante al ir subiendo convirtiendo la subida en un espectáculo pero que a la vez genera una transición pública / privada bien clara.…”