Postdramatik: Dramaturgi Teater Indonesia Kontemporer

Harun, Afrizal; Zaitun, Kurniasih; Susandro, Susandro

doi:10.24821/dtr.v4i2.6450

Cited by 3 publications

(3 citation statements)

References 2 publications

Supporting

Mentioning

Contrasting

Unclassified

Order By: Relevance

“…Hal ini dapat diamati dalam konteks penulisan naskah drama, ataupun gaya pertunjukannya. Era postmodern yang tumbuh dan berkembang di Eropa-Amerika, apakah itu disadari atau tidak, telah mempengaruhi kecenderungan seniman teater kala itu untuk melahirkan karya berupa naskah drama ataupun pertunjukan yang tidak mainstream (Harun et al, 2022).…”

Section: Pendekatan Penciptaan Karyaunclassified

Transformasi Tradisi Lisan Onduo Ke Bentuk Teater Kontemporer Potatah Petitih Potang

Fadhli

Yusril

2023

CARTJ

View full text Add to dashboard Cite

This article describes the process of creating contemporary theater based on research on the local wisdom of Rokan Hulu, namely an oral tradition called Onduo. Onduo is one of the cultural assets of the Rokan Hulu community, old folklore, so it has a nobility that is passed down. The form of Onduo is a song-like poem with a distinctive Rokan tone and language with swinging tones. Onduo itself contains advice and teachings about life, a hum that is usually conveyed by a mother when she puts her child to sleep. This article explains the research journey and the creative process in transforming Onduo's oral tradition into contemporary theatrical forms based on the power of narrative text, actors' bodily expressions, and artistic elements, including sets, props, lighting, make-up, costumes, as well as music. The theatrical work entitled Potatah Petitih Potang is an attempt to bring back a form of a collective memory of the Rokan Hulu community about Ondua, whose existence today has begun to fade. The hope is that the younger generation can understand values, and messages, which are implemented through narrative texts sung or spoken by actors in the show. TRANSFORMATION OF ONDUO'S ORAL TRADITION INTO CONTEMPORARY THEATER POTATAH PETITIH POTANGAbstrakArtikel ini menguraikan tentang proses penciptaan teater kontemporer yang didasari atas riset tentang kearifan lokal Rokan Hulu, yakni satu tradisi lisan bernama Onduo. Onduo merupakan salah satu kekayaan budaya masyarakat Rokan Hulu, yakni folklore yang sudah berumur, sehingga memiliki keluhuran yang diturunkan. Bentuk Onduo sendiri berupa nyanyian seperti syair dengan nada dan Bahasa Rokan yang khas dangan nada yang mengayun-ayun. Onduo sendiri berisi nasehat dan ajaran-ajaran tentang kehidupan, senandung yang biasa disampaikan oleh seorang ibu dalam menidurkan anak. Artikel ini bertujuan untuk menjelaskan tentang perjalanan riset, dan proses kreatif di dalam mentransfromasikan tradisi lisan Onduo ke bentuk teater kontemporer, bertolak pada kekuatan teks narasi, ekspresi tubuh aktor, dan elemen artistik meliputi set, propeti, pencayaan, rias, kostum, sekalgus musik. Karya teater yang diberi judul Potatah Petitih Potang merupakan usaha untuk menghadirkan kembali bentuk memori kolektif masyakarat Rokan Hulu tentang Onduo, yang eksistensinya pada hari ini sudah mulai pudar. Harapannya, generasi muda mampu memahami nilai-nilai, pesan moral, yang diimplementasikan melalui teks narasi yang didendangkan atau diucapkan aktor di dalam pertunjukan.

show abstract

Section: Pendekatan Penciptaan Karyaunclassified

Transformasi Tradisi Lisan Onduo Ke Bentuk Teater Kontemporer Potatah Petitih Potang

Fadhli

Yusril

2023

CARTJ

View full text Add to dashboard Cite

show abstract

“…Bagian panyuwud. Tarian ini menggunakan teknik off stage untuk bagian pembuka dan on stage pada saat bagian penutup atau akhir tarian (Zaitun, 2021). Teknik off stage adalah cara memulai tarian di mana penari tampil ke panggung dari back stage.…”

Section: Aktualisasi Konsep Hredaya Kamala Madya Dalam Elemen Artistikunclassified

Aktualisasi Konsep Hredaya Kamala Madya dalam Penciptaan Tari Kamala Madya di Desa Tanjung Benoa, Bali

Ruspawati

2023

DTR

View full text Add to dashboard Cite

Penelitian ini bertujuan untuk mengungkap konsep filosofis Hredaya Kamala Madya dalam Kakawin Siwaratri Kalpa dan bagaimana konsep tersebut diintegrasikan dalam penciptaan tari berjudul Kamala Madya di Desa Tanjung Benoa, Bali. Melalui metode kualitatif dengan pendekatan analisis deskriptif, penelitian ini memanfaatkan wawancara mendalam dengan Ida Bagus Wiryanatha, seorang pakar sastra kakawin, untuk merumuskan cerita dan nilai-nilai penting dalam Kakawin Siwaratri Kalpa, termasuk konsep Hredaya Kamala Madya. Analisis juga dilakukan pada video rekaman karya tari Kamala Madya untuk mengungkap bagaimana konsep tersebut terwujud dalam gerakan, musik, kostum, dan elemen penting tari. Hasil penelitian menunjukkan bahwa konsep filosofis Hredaya Kamala Madya melambangkan abstraksi bunga teratai di hati manusia, merepresentasikan penyucian batin sebagai langkah penting menuju kedamaian hati. Penelitian ini mengungkap inspirasi yang mendasari penciptaan Tari Kamala Madya dan memperkaya nilai artistik melalui simbolisme filosofis dalam elemen artistik seperti gerak tari, musik, tata rias dan busana serta property utama tarian berupa kipas. Penelitian ini diharapkan mampu memberikan wawasan mendalam terhadap pemahaman Tari Kamala Madya khususnya dalam usaha memberdayakan masyarakat Desa Tanjung Benoa sebagai destinasi pariwisata pasca Covid-19. Kata kunci: Hredaya Kamala Madya, Kakawin Siwaratri Kalpa, Inspirasi, Penciptaan Tari, Tari Kamala Madya.

show abstract

“…Considering that in Western theater, this certainly won't happen. Remember that everything on stage is always planned and stated in the script (Harun et al, 2022). The author's research which has been carried out in the Kecak Uluwatu performing arts environment has been written in the form of an article entitled: The Aesthetics of the Hanoman Character in the Performing Arts of the Indonesia-Thailand Ramayana Stories.…”

Section: Introductionmentioning

confidence: 99%

Transcendental Communication of Traditional Custodian in the Kecak Ramayana Performing Arts in Uluwatu Bali

Hidajat,

Pujiyanto,

EW. Suprihatin DP

et al. 2023

j. gov. soc. politicol.

View full text Add to dashboard Cite

This article is the result of research on the transcendental communication of traditional leader in the Kecak Ramayana performance art in Uluwatu Bali. Traditional Custodian are Hindu religious leaders who are included in the presentation of the Kecak Ramayana. This customary leader does not exist in the new play of the Ramayana story. But his role is very important because he works outside and backstage. The purpose of this study is to reveal spiritual communication carried out by Traditional Custodian in the performance of the Kecak Ramayana dance in Uluwatu. This research method uses qualitative discrete. Data collection techniques used interviews with 4 sources, direct observation when the show was in progress, and retrieval of documentation to strengthen verbal data. The theories used in this research are ritual communication theory, non-verbal communication theory, and transcendental communication theory. The results of the study show patterns of spiritual communication that are customary stakeholders, namely (1) customary stakeholders as a link between the dimensions of the outer (profane) and inner (sacred) stages, (2) stakeholders carry out a reciprocal ritual, and (3) Traditional Custodian as a symbol of transcendental communication between the players, the audience, and Sang Hyang Widiwasa.

show abstract

Postdramatik: Dramaturgi Teater Indonesia Kontemporer

Cited by 3 publications

References 2 publications

Transformasi Tradisi Lisan Onduo Ke Bentuk Teater Kontemporer Potatah Petitih Potang

Transformasi Tradisi Lisan Onduo Ke Bentuk Teater Kontemporer Potatah Petitih Potang

Aktualisasi Konsep Hredaya Kamala Madya dalam Penciptaan Tari Kamala Madya di Desa Tanjung Benoa, Bali

Transcendental Communication of Traditional Custodian in the Kecak Ramayana Performing Arts in Uluwatu Bali

Contact Info

Product

Resources

About