As Brazilian popular music is an important representation of our culture, many researches have been focusing on investigating, analyzing and evaluating our songs. In this context, this thesis presents a dialogical discourse study of genre of Brazilian popular music and its role in creating the imaginary of the city of São Paulo during the first half of the twentieth century. From the theories developed by Bakhtin Circle on the study of discourse genres, we describe the popular music genre, highlighting its dialogical characteristics, and the syncretism between lyric and melodic lines. Besides Bakhtin´s theories, we worked on Dominique Maingueneau´s proposals for the enunciation study in order to propose a discourse analysis pattern for Brazilian popular music based on the concepts of ethos, enunciation scenes and discourse. In the earlier decades of the twentieth century, the imaginary of the city of São Paulo was formed by the controversy between the progressive and nostalgic discourses, which guided the production of many discourses, including popular music. From the song analysis, we study the dialogic and interdiscursive relations among the nationalistic, nostalgic and parodic discourses, responsible for the construction of the imaginary of the city of São Paulo in the process of becoming a metropolis.

Resumo:As considerações que apresentamos tratam das relações entre gênero discursivo e éthos do enunciador na canção popular brasileira. Partindo das reflexões esboçadas pelo pensador russo Mikhail Bakhtin no clássico texto "Os gêneros discursivos", chegaremos às concepções de Dominique Maingueneau sobre éthos e cenas da enunciação e às propostas de Jean-Michel Adam para as relações entre discurso e texto. Por meio desse percurso teórico, pretendemos não só estudar a construção do éthos segundo as características de um gênero discursivo específico, no caso a canção popular, mas também compreender como as coerções e possibilidades que o gênero impõe e oferece ao enunciador determinam a constituição discursiva de seu éthos. Posto isso, tomando agora como orientação o modelo proposto pelo semioticista Luiz Tatit para o estudo da significação na canção popular brasileira, observaremos o comportamento do éthos do enunciador, tendo em vista a relação entre o componente melódico e o linguístico, característica fundamental desse gênero discursivo. Nesse contexto, propomos os conceitos de éthos inerente -exigido pelo gênero -e de éthos assumido -possibilitado pelo gênero e adotado pelo enunciador -a fim de demonstrar como a cena genérica e a cenografia concorrem para a constituição do éthos do enunciador na canção popular brasileira.Palavras-chave: éthos, gêneros do discurso, análise do discurso, canção popular brasileira IntroduçãoNeste artigo, apresentaremos algumas considerações sobre a costituição do éthos do enunciador na canção popular brasileira. Para isso, partiremos das teorias de Mikhail Bakhtin a respeito dos gêneros discursivos, das quais apreendemos particularmente a noção de esferas discursivas e de gêneros primários e secundários. No quadro teórico da Análise do Discurso, trabalharemos com as concepções de Dominique Maingueneau sobre éthos e cenas da enunciação, e com sua tipologia dos gêneros fundamentada nas interações entre a cenografia e a cena genérica. Abordaremos também as propostas de Jean-Michel Adam sobre as relações discursivas entre gênero e texto na constituição do estilo.Tomando a definição de éthos como um modo de dizer que remete a uma modo de ser e seguindo o modelo semiótico concebido por Luiz Tatit para o estudo da significação na canção popular brasileira, observaremos que na canção esse modo de dizer é a maneira como o cancionista compatibiliza a letra com a melodia.Nesse contexto teórico, propomos os conceitos de éthos inerente -exigido pelo gênero -e de éthos assumido -possibilitado pelo gênero e adotado pelo enunciador -a fim de demonstrar como a cena genérica e a cenografia concorrem para a constituição do éthos na canção popular brasileira. Os gêneros discursivosO conceito de gênero com o qual trabalhamos advém das propostas de Mikhail Bakhtin, presentes em seu texto "Os gêneros do discurso" 1 , no qual o pensador russo enfatiza a importância dos estudos sobre o gênero.Achamos que em qualquer corrente especial faz-se necessária uma noção precisa da na- * Universidade de São Paulo ...

Resumo O universo da música popular brasileira é repleto de elementos passionais, mas o gênero que fez da paixão o seu estilo foi o samba-canção. Este artigo, com base nas propostas da semiótica, aborda as paixões no discurso desse gênero musical, procurando compreender como os efeitos de sentido passionais são elaborados em suas composições. Para isso, tendo como orientação o consagrado ensaio De la colère, de A. J. Greimas, é realizado um recorte, constituído pelas canções As rosas não falam (1976), Volta (1978), Quem há de dizer (1972), Atiraste uma pedra (1958), Vingança (1972) e Castigo (1978). A observação de percursos passionais serve como estratégia para realizar uma leitura desse gênero musical. O artigo trabalha, então, com as paixões que determinam o percurso passional da vingança, contido no percurso da cólera, a fim de revelar o tratamento dado a elas nas composições do samba-canção.

No abstract