O objetivo central deste artigo é analisar aspectos do desenvolvimento do romance inglês, com ênfase para o <em>Bildungsroman</em> [Romance de Formação], por meio da combinação de perspectivas, no caso, a feminista e a pós-colonialista. Para tanto, será apresentada a trajetória do surgimento dos principais subgêneros romanescos, notadamente o contexto dos exemplares iniciais de cada um, como aqueles que emulavam a literatura de viagem, os romances sentimentais, os romances góticos, o <em>Bildungsroman</em>, a ficção científica, os romances históricos, os distópicos, os pós-coloniais, e os transnacionais, partindo do século XVIII ao presente.  Busca-se, com este estudo panorâmico, examinar tensões de gênero, raça e classe que cada um apresenta, bem como elementos de sua forma, sobretudo no que concerne às tranformações ocorridas ao longo dos séculos que incidem diretamente sobre sua compleição, a exemplo da ascensão de uma tradição literária de autoria feminina que subverte boa parte dos paradigmas da tradição androcêntrica. Para tal empreitada, será utilizado o suporte teórico de Lúkács (2000), Maas (2000), Moretti (2003), Summerfield &amp; Downward (2012), Leite (2015), dentre outros. Esta pesquisa mostra que o romance inglês e outros que dele derivaram, tornaram-se importantes veículos, inclusive para vozes alternativas e dissonantes e suas experiências de tentativa de revisão cultural nos mais diversos aspectos, que tem resultado em obras que apontam para a necessidade de mudança e ampliação de percepções com relação a cosmovisões dominantes.

O objetivo deste trabalho é analisar sob as perspectivas feminista e póscolonial as relações de gênero e de raça no único romance da escritora inglesa Emily Brontë, O morro dos ventos uivantes. Essa obra subverte tais relações ao propor a ascensão do subalterno estrangeiro e apresentar uma possibilidade de revisão das relações de gênero, em favor das mulheres.

Neste artigo, à luz das teorias críticas feministas, é enfatizada a questão da autoria masculina e feminina analisando-se as relações de gênero nos romances Orgulho e Preconceito (1813), da inglesa Jane Austen, e Senhora (1875), do brasileiro José de Alencar. Para essa abordagem, considerou-se o discurso de ambos os autores sobre os problemas relacionados ao sexo feminino, tais como: a educação, a cultura, a moralidade e o casamento na sociedade aristocrática inglesa e na brasileira do início e fim do século XIX, respectivamente.

O objetivo deste trabalho é analisar, sob a perspectiva aristotélica, elementos da tragédia clássica em Death of a salesman [A morte do caixeiro viajante], escrita em 1949 por Arthur Miller (1915 – 2005), um dos mais influentes dramaturgos americanos. A peça em questão denuncia e desmistifica a ideia do Sonho Americano através da história de Willy Loman, um caixeiro viajante que possui uma obsessiva fixação pelos ideais de progresso, tanto financeiro como familiar, o que o leva a uma busca idealizada por uma vida perfeita ao lado de sua família. No entanto, as exigências da sociedade capitalista e sua busca por reconhecimento e sucesso acabam lhe proporcionando um fim trágico. Na época em que o texto de Miller foi escrito, a sociedade americana estava em um momento pós-guerra, e o autor, através de sua obra, traz para o centro dos debates as relações do indivíduo em conflito com o meio social. Além disso, embora sua peça não seja considerada uma tragédia clássica e sim um drama moderno, em Death of a salesman, estão presentes elementos característicos da tragédia clássica. Sendo assim, é necessário observar-se como aquela tragédia, proveniente dos gregos, transformou-se no drama moderno; partindo deste ponto, serão analisados tais elementos dentro do texto de Miller.