No abstract

La impresión digital en el ámbito artístico no se generaliza hasta finales del siglo XX, por lo que los materiales y las formas de creación pueden considerarse aún jóvenes aunque muy heterogéneas. Uno de los mayores problemas que presenta este tipo de obra es la inexistencia de una terminología precisa. Los procesos se clasifican y nombran de forma muy diversa, revelando una falta de criterios objetivos para su sistematización y generando una falta de comprensión de las técnicas empleadas. Conocer las tecnologías, tipos de tinta, soportes, tipos de acabado y sistemas de montaje ayuda a determinar con mayor precisión las técnicas empleadas, y mediante el uso de herramientas sencillas como lupas o microscopios ópticos es posible averiguar las particularidades que las distinguen. Partiendo de esta información, es posible crear definiciones más claras y concisas, ayudando a establecer las características diferenciadoras de las impresiones digitales y ponerlas en valor como procesos que reflejan la contemporaneidad.

Art uses the contemporary tools developed at the time, because of their material and conceptual possibilities. Comparing with other media, computers and output devices have transformed our society and culture in the last decades more than ever. These resources offered an interesting research path for artists, generating consideration and discussion concerning its use and conservation. On this regard this paper focuses on two main aspects: the materials employed to produce digital prints (technologies, inks, substrates, finishing and mounting) and conservation issues such as terminology concerns, documentation and recording, long-term stability, and reproduction matters. Clear standards are needed in order to guarantee the conservation of these artworks, representative of this century.