This article presents the results of the content analysis of 32 painting and drawing mobile applications aimed at children between 4 and 12 years old. The characteristics of the artistic dimension were studied, such as the possibilities of drawing, color, and experimentation, as well as the characteristics of the technical dimension related to the visual design of the interface, usability, and adaptability to users. The results collected show that mobile apps offer tools that have great potential for artistic and creative development, but also reveal certain limitations and problems in the quality of the graphic tools and interface design. One of the central problems of the interfaces of these apps is related to decontextualization and the lack of attention to the diversity and the heterogeneity of users in that age group.
El presente trabajo trata sobre las experiencias de aprendizaje artístico en la infancia de los estudiantes de Didáctica de las artes plásticas y visuales pertenecientes a 3º curso del Grado de Educación Infantil de la Universidad de Vigo. El estudio aborda el análisis de los relatos de vida con el objetivo de conocer los modos, las formas y las maneras del aprender artístico de los estudiantes. Para ello, se ha desarrollado un concepto de currículo como historias encarnadas en las experiencias de los estudiantes señalado los tránsitos del aprender vinculados a lo experiencial, la agencia y la importancia de la educación fuera de la escuela. La metodología utilizada ha sido la investigación biográfica-narrativa donde se articula una triangulación secuencial de análisis vertical de las autobiografías, grupos de discusión, y análisis transversal cruzando relatos personales y colectivos. Con respecto a los resultados, el enfoque narrativo sirvió para situar las temáticas más relevantes del aprender de los estudiantes, entre las que destacan tres trayectorias: de lo escolar a lo que está fuera de ello, del aprendizaje por fichas a la libertad creadora y del diseño curricular fragmentado a prácticas significativas. Los relatos de vida permitieron a los estudiantes universitarios indagar sobre sus propias vivencias con respecto a la educación artística en su infancia adquiriendo conocimientos más allá de lo curricular. Por otra parte, las narraciones fueron un medio para hacer emerger la identidad de los estudiantes, asumiendo ser agentes activos de su propio aprendizaje a través de la reflexión crítica, el diálogo y el compartir experiencias. En el recorrido de este trabajo, se plantean nuevos desafíos en la forma de entender la educación artística en la formación del profesorado que nos lleva a una idea de cambio en la visión del saber y de la práctica docente. La propuesta pasa por incorporar los relatos de experiencias como una forma de entender la complejidad del aprendizaje.
Este artículo aborda el tema de la construcción de la feminidad a través del estudio histórico de la enseñanza de las mujeres en la Escuela Municipal de Artes y Oficios de Vigo en los primeros decenios del período franquista. Este estudio trata de reflexionar historiográficamente en torno al significado de género en la conceptualización de la enseñanza artística dirigida a mujeres obreras, analizando los discursos de domesticidad inmersos en el sistema político y social franquista. La tesis principal es que la enseñanza obrera en la Escuelas Municipal de Artes y Oficios de Vigo durante la primera etapa del régimen franquista sirvió para divulgar y reforzar el discurso de subordinación femenina.
Las redes sociales constituyen una herramienta de difusión, construcción y encuentro de gran utilidad para los movimientos sociales y colectivos, también en el ámbito feminista/queer. Sin embargo, algunas/os autoras/es consideran que su papel decisivo en los procesos de socialización de género de las nuevas generaciones no siempre es positivo, pues replica, en buena medida, aquellos estereotipos de género que limitan y coartan la libre expresión identitaria. Bajo esa premisa, el presente trabajo se propone describir y analizar las representaciones de género presentes en las fotografías de Instagram vinculadas a cuatro campus universitarios gallegos (un total de 449 imágenes), mediante un análisis de contenido complementado por un análisis descriptivo univariable y bivariable, con tablas de contingencia, residuos tipificados y test Ji-cuadrado de Pearson. Dicho análisis atiende a criterios objetivos, vinculados con las realidades perceptibles de los cuerpos representados. Como resultado, se ha observado una fuerte tendencia a las representaciones normativas, con una baja presencia de identidades de género “desobedientes” que operen como un laboratorio de exploración y búsqueda de nuevas corporeidades/identidades. Se concluye, por tanto, que Instagram funciona como una herramienta de legitimación de la propuesta binaria, normativa y, por lo tanto, hegemónica. Así, el estudio permite identificar las estrategias de construcción de las identidades de género online que manifiesta la juventud universitaria en estos cuatro campus gallegos.
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