Gender, Professionalism and the Musical Canon

Musicologia e/como preocupação social: imaginando o musicólogo relevante

“…3 Uma grande parte desta crítica, argumenta Said, passou desapercebida; geralmente, a escrita musicológica e a crítica musical permanecem mancas por uma ligação exagerada à "reverência, academicismo e coisas do tipo" (SAID, 1991, p.55). 4 Alguns têm demonstrado objeção à maneira desconsiderada com a qual Said emparelha 'academicismo' e 'reverência' irrefletida, observando com justiça que Said (por profissão um crítico literário e cultural) poderia ter se beneficiado de informações sobre este ou aquele trabalho musicológico rico em consciência crítica e discernimento (mais exemplos serão indicados em vários pontos do presente capítulo). 5 Mas a maioria de nós irá reconhecer a verdade instantaneamente, mesmo se com algum desconforto, doa a quem doer, no quadro que Said apresenta da corrente principal do academicismo musical.…”

“…Grande parte de nossos escritos (mais obviamente em teoria musical e análise, mas também na musicologia histórica) continua a ser alimentado por -e a reforçar por sua vez -a crença de que a música, ou pelo menos a música erudita ocidental, é autônoma de maneiras significativas (ou, alguns diriam, em quase todos os aspectos que importam) do meio social na qual é produzida e consumida. 4 Ampliado nas p.xiv-xvii. 5 6 Não quero negar que existem aspectos na música que podem ser proveitosamente vistos como 'relativamente' ou 'provisoriamente' autônomos (ver cap.…”

“…10 Recentemente foi argumentado que o problema é, se não a música ocidental erudita em geral, sem sombra de dúvida o 'cânone': muitos escritores têm enfatizado que um foco acadêmico em obras individuais muito admiradas e, de forma geral, em certos repertórios altamente sofisticados (ou, mais ao ponto, altamente prestigiados) tem a tendência de criar uma barreira para a consciência social, particularmente porque estas obras em questão foram submetidas a certos métodos canônicos (i.e. autenticação estilística) que tendem a materializar o objeto musical como 'a partitura', e assim isolá-lo de seus contextos de função e performance (BERGERON e BOHLMAN, 1992;CITRON, 1993 15 As descobertas de Dürr e outros, especialmente no que se refere à produção de cantatas, são resumidas por Gerhard Herz em sua partitura crítica da Norton da Cantata n.140 de J. S. Bach, Wachet auf, ruft uns die Stimme (New York, 1972). performance e crítica.…”

“…e suas variantes representações -em seu "Postmodern Signs in Musical Studies". Journal of Musicology, v.13, p. [3][4][5][6][7][8][9][10][11][12][13][14][15][16][17]1995. Ao mesmo tempo, não tenho a intenção de castigar como presunçosos carreiristas e conservadores de negócios convencionais aqueles que escolhem focar sua atenção em assuntos mais estritamente profissionais.…”

How Social Movements Do Culture

“…Similarly, historians and other scholars have documented how the conception of pure art or music autonomous from "society" is itself a historical development that emerged from a set of very particular circumstances. The exaltation of "pure" art as a separate sphere of action is an achievement to be explained more than it is an immanent aesthetic to automatically be defended against encroachment by society (Zolberg 1990;DeNora 1995;Citron 2000;Weber 1999). Social scientists are moving beyond the simple issue of whether "pure" culture is possible to investigate the relation between cultural and other social relations by studying what people are doing when they do culture.…”