Informal learning: A lived experience in a university musicianship class

Abstract

This study investigates how a class of university music students who engaged in a ‘lived’ experience of informal learning adopted methods and strategies to complete a self-learning ‘aural copying’ performance assignment in a musicianship class in Hong Kong. Data were collected from observations of the performances and the students’ written reflections. The findings showed that they used the methods of intensive listening, using technology, and collaborative learning, as well as the strategies of putting their knowledge of music theory into practice, substitution of instruments, and learning a new instrument in order to emulate the sounds of various instruments. They found this an interesting task that gave them opportunities to improve their musicianship, and they became more sensitive to different voice parts.

Gitar Tunggal Lampung Pesisir: Sebuah Identitas Dan Lanskap Pendidikan Musik Informal Yang Berbasis Kelokalan

“…Pembelajaran musik di panggung merupakan bentuk pengalaman belajar musik berbasis pengalaman hidup. Metode belajar musik berbasis pengalaman hidup secara informal mengadopsi strategi belajar secara mandiri yang menekankan pada penyalinan-aural (Mok, 2017). Di atas panggung, para pemain medengarkan secara intersif, berkolaborasi, mengutamakan praktik daripada teori, dan menemukan formula permainannya sendiri.…”

Curriculum and training analysis of the music degrees in Colombia

“…It offers multiple possibilities and open paths that encourage the development of more dynamic and pertinent learning processes, compared to those employed previously. These new methodologies may cause significant implications in the motivation of the students (Mok, 2017), in the development of creative skills (Daskova et al, 2020), in learning music skills (Srinivasan et al, 2020), or even in the professional development of musicians (Georgii-Hemming et al, 2020).…”

Educación musical performativa en la formación de intérpretes. Un estudio de caso

“…De la misma manera, es evidente que la mayor parte de la música que se escucha globalmente a diario es interpretada por músicos que han tenido un aprendizaje informal, al margen de instituciones educativas al uso. Green (2014) sostiene que la educación musical actual se vería beneficiada si tuviera en cuenta las diferentes prácticas y características del aprendizaje informal y los extrapolase a la educación formal con el objetivo de crear un ambiente de aprendizaje más efectivo y significativo en cuanto se presenta, por lo general, cómodo y sin la presión por obtener una calificación numérica (Mok, 2017). El alumnado es motivado por el simple hecho de vivir la experiencia musical y lograr el objetivo planteado por el guía, lo cual, -aplicado a las prácticas institucionalizadas-, requiere un cambio de paradigma tanto para el docente como para el discente (Rodríguez-Quiles, 2018).…”

“…Un estudio de caso (Revista Electrónica de LEEME) Número 45, pp. 17- y de uso cotidiano en su contexto familiar o social, esto es, desde la música que para ellos es significativa (Mok, 2017). En este estudio de caso, el alumnado escoge el tipo de música que quiere aprender y de los combos analizados se desprende que esta característica es de gran importancia para el ambiente de aprendizaje y para su motivación, así como para la apropiación del estilo musical deseado junto con el lenguaje que le es propio y lo define:…”