Pintando Leyendas: Lecturas de pinturas en el largometraje de anime contemporáneo

Abstract

El género cinematográfico del anime posee unas características formales bastante definidas en el tratamiento de la línea y el color; de ahí que las variaciones sobre el modelo estético que lo inspira resulten fuertemente significativas. Dos son las consecuencias a este respecto: de un lado, la evocación de pinturas y artistas concretos (japoneses y occidentales) y, de otro, la relación de las narraciones con leyendas tradicionales, sobre todo de carácter budista, que son recreadas como imagen dentro de la imagen. Por otra parte, la comprensión de los contenidos implica la necesidad de una lectura globalizada de la que se pueden extraer claves didácticas y de conocimiento cultural para el espectador occidental, según revelan filmes recientes como, por citar uno, El cuento de la princesa Kaguya. Palabras clave: anime, hermenéutica de la imagen, cuadro dentro del cuadro, leyendas tradicionales, cultura japonesa.

Introducción: Representaciones del legendario hispánico en el siglo XIX=Introduction: representations of Hispanic legends in the XIXth century

“…En este sentido puede interpretarse el creciente interés en la bibliografía crítica en español sobre los usos creativos del legendario, ya sea sobre su capacidad de inspirar ficciones narrativas o de dar origen a nuevos productos creativos (videojuego, cómic, etc. ) (del Campo, 2010;Drayson, 2011;Aguilar, 2013;Escandell, 2017;García Manso, 2018, Mainer, 2019.…”