“…En vistas a configurar una teoría que, desde la metodología de Poética teatral y el Teatro comparado (Dubatti, 2010), nos permita elaborar una historización de los procesos de la dirección en el teatro de Buenos Aires 1 , nos proponemos desarrollar a continuación un relevamiento crítico de una serie de paradigmas contemporáneos sobre la dirección escénica gestados en Europa y Norteamérica. Una primera aproximación nos permite diferenciar cinco grandes tendencias: aquellas que parten del concepto de mise-en-scène (Pavis, 2007); la comprensión del trabajo de la dirección teatral desde las teorías del auteurismo (Sidiropoulou, 2011); la dirección como un proceso de artificación (Proust, 2012(Proust, , 2019 y el estudio de los marcos institucionales que la definen (Rebellato y Delgado, 2010); el concepto Regie y la definición de la dirección como un ejercicio de mediación, una práctica relacional y una forma de pensamiento (Boenisch, 2015); por último, las exploraciones genéticas sobre el oficio de la dirección desde la neuroestética y la teoría de la creatividad (Ledger, 2019). Cada una de las perspectivas que expondremos se debate entre el estudio de los efectos de la dirección desde la posición del espectador o el analista, entendido como un objeto teórico de conocimiento, y la comprensión de las múltiples funciones y tareas que la dirección ejecuta, abogando por una mirada que intente comprender el rol del director desde una perspectiva genética del espectáculo y de su dimensión empírica.…”