Sociologia da Arte: notas sobre a construção de uma disciplina

Abstract

Este artigo busca situar a Sociologia da Arte em face à evolução da produção internacional e de sua repercussão para a formação da área no Brasil. A partir dos debates dos anos 1960, realizados na França e nos Estados Unidos, destacamos alguns desenvolvimentos teórico-metodológicos no cenário internacional. Assim também, procuramos entender o particular desenvolvimento da área no Brasil e seu crescimento a partir da consolidação do próprio mercado de arte no país e, sobretudo, de políticas públicas que direcionaram a produção artística e, eventualmente, fizeram surgir novos objetos de pesquisa. Palavras-chave: Sociologia da arte; artes visuais; formação de um campo de pesquisa

New institutional arrangements and DIY culture: The role of creative economy in the dissemination of culture in the city of Rio de Janeiro

“…As discussed on other occasions, in 2000, the Ministry's budget was R $286,652,079.00, amounting to only 0.028% of the country's budget in the Annual Budget Law (ABL). In 2017, the first year when the budget discussion started after the institutional rupture that has plagued the country since 2016, the share of culture in the ABL, still growing, totaled R$2,543,180,314.00, which accounted for an increase of 887% corresponding to 0.07% of the Union budget (Bueno et al, 2018). Despite the strong contingency in MinC's budget in the context of the recession in 2016 and under the threat of the ministry's extinction, the resistance of artists and organized movements illustrated the place that sectors of culture production began to occupy in Brazilian society in those years (Barbalho, 2018).…”

Diante da Performance: contribuições do pragmatismo especulativo para a sociologia da arte

“…Em linhas gerais, o universo da arte contemporânea transformou as condições para pensar a arte. Primeiro, porque os próprios artistas tomaram as diversas ramificações da crítica institucional como material para suas obras (Bishop, 2012;Sansi-Rocca, 2015;Sant'Anna;Dabul, 2018). Segundo, porque a arte contemporânea circula num vasto mercado globalizado de obras (Bueno, 1999;Moulin, 2007) e em densas redes com estatutos variados -entre mediações culturais dos principais museus de arte contemporânea e ativos em fundos de investimento, mas também entre coletivos de artistas que experimentam a rua e outros espaços como material e locus para suas obras (Felix Martins, 2017;Marguin, 2019;Sansi-Rocca, 2015;Silva, 2021;Tinoco, 2021), ou mesmo entre movimentos sociais que a concebem como plataforma para ação política (Taylor, 2013;Heddon;Klein, 2012 ).…”

Before the Performance: contributions of speculative pragmatism to the sociology of art

“…In general terms, the contemporary art universe has transformed the conditions for thinking about art. First, because artists themselves have taken the various ramifications of institutional criticism as material for their works (Bishop, 2012;Sansi-Rocca, 2015;Sant'Anna;Dabul, 2018). Second, because contemporary art circulates in a vast globalized market of works (Bueno, 1999;Moulin, 2007) and in dense networks with varied statuses -between cultural mediations of major contemporary art museums and assets in investment funds, but also between collectives of artists who experiment the street and other spaces as material and locus for their works (Felix Martins, 2017;Marguin, 2019;Sansi-Rocca, 2015;Silva, 2021;Tinoco, 2021), or even among social movements that conceive it as a platform for political action (Taylor, 2013;Heddon;Klein, 2012).…”