<p>La dimensión artística del arquitecto zaragozano Jose Borobio Ojeda (1907-1984) es una parte esencial de su vida que articula su trayectoria personal y profesional. El conjunto de su obra gráfica ha sido analizada y difundida en diferentes exposiciones y publicaciones. En este artículo centramos el estudio en los apuntes de arquitectura realizados durante un viaje de estudios al Albarracín organizado por Teodoro de Anasagasti en 1930. Dos años después, Anasagasti seleccionaría esos apuntes para ilustrar el periódico decenal de arquitectura <em>Anta</em> que él mismo editaba. La expresividad del trazo lineal característico de sus dibujos le convirtió en un protagonista del discurso gráfico del periódico.</p>

En el gobierno provisional de Franco constituido durante la guerra, el Departamento de Plástica del Servicio Nacional de Propaganda congregó a un pequeño equipo de artistas plásticos que tuvieron la oportunidad de liberarse de su destino en el frente para dedicarse a la construcción de la imagen del Nuevo Estado. La Sección de Arquitectura de este departamento se encargaba del diseño de la arquitectura y la escenografía que requerían los actos y ceremonias del gobierno con los que se pretendía mostrar una ciudad dignificada por el nuevo orden social. La arquitectura de propaganda proyectada durante la guerra tuvo carácter efímero y escenográfico, pero en esta etapa también se construyó otra arquitectura de iniciativa castrense, destinada a consolidar el imaginario formal de la arquitectura de propaganda franquista.Palabras clave: arquitectura efímera; escenografía de propaganda; propaganda franquista; guerra civil española. EPHEMERAL ARCHITECTURE AND SCENOGRAPHIES OF FRANCOISTPROPAGANDA DURING THE SPANISH CIVIL WAR In Franco's provisional government established during the war, the Department of Plastic Arts of the National Propaganda Service brought together a small group of plastic artists who had the opportunity of being relieved of military duty in order to create the image of the "New State". The Architecture Section of this department was in charge of designing the architecture and scenography required for the acts and ceremonies of the government in order to show a city dignified by the new social order. This architecture of propaganda designed during the war was ephemeral and a mere stage setting, but likewise during this period another architecture was built under military initiative, aimed at consolidating the formal stereotype of Franco period propaganda architecture.

The possibility of accessing free cartographic resources on the internet instead of creating their own digital object representation is a big advantage for architecture and engineering professionals in the surveying process of a construction or restoration project. The use of these products must be carried out with the guarantee that the precision of the site representation made from them is adapted to the level of detail required by each phase of the project. This paper compares graphically and statistically the accuracy of the topographic surfaces we can get from the LIDAR point clouds and the Digital Terrain Models (DTMs) of the National Centre for Geographic Information (CNIG by its Spanish acronym) that in Spain are available on the internet free of charge. We will use as a reference surface for comparison, the topographic map of the Digital Model Elevation (DEM) from the images captured by an unmanned aerial vehicle (UAV) processed with software based on algorithms of Structure from Motion (SfM). The study case for this comparative research will be the graphical survey of an archaeological site of funerary architecture made in 1939 during the Spanish Civil War. The monument is located near the city of Burgos (Spain) in an area with difficult access and restricted airspace, which makes difficult the fieldwork. The modeling of the surface has great importance for the graphic survey of the site, because its architectural configuration is adapted to the steep slope of the hillside. The purpose of this research is to check, if the surfaces provided through the Spanish open public cartographic resources are accurate enough to replace the mapping from UAV photogrammetry. Finally, if the outcomes can be extrapolated for widespread use of these resources for the site modeling of a project, according to the requirements of the different levels of development defined in the Building Information Modeling (BIM) methodology.

<p>Antonio Fernández Alba (Salamanca 1927) ha escrito e inspirado numerosos textos sobre el dibujo y la arquitectura. Su bibliografía es abrumadora como toda su trayectoria profesional. Académico numerario de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando desde 1987 y de la Real Academia Española desde 2005, los numerosos reconocimientos al magisterio de su obra culminan con la concesión de la Medalla de Oro de la Arquitectura del Consejo Superior de los Colegios de Arquitectos de España en 2002 y el Premio Nacional de Arquitectura en 2003. Es uno de los arquitectos que más celosamente ha cultivado el dibujo en sus proyectos, consciente de su valor instrumental en la transmisión de los valores intrínsecos de la arquitectura. Algunos de sus croquis, plantas y perspectivas han sido profusamente reproducidos y forman parte del imaginario colectivo de la representación de la arquitectura moderna en España. En esta entrevista nos muestra además otra faceta de su pasión por el dibujo; la colección de cuadernos viajes y recuerdos que completan las estanterías de su estudio.</p>

Este artículo analiza el papel de la revista Arquitectura en la difusión del arte y en la creación de un entorno que favoreciera el diálogo interdisciplinar entre arquitectos y artistas. Los quince años que comprende esta etapa editorial, entre 1959 y 1973, coinciden principalmente con un periodo de apertura internacional del régimen franquista y un desarrollo sin precedentes en la economía española, lo cual propició una extraordinaria demanda en todos los campos de la arquitectura. Como consecuencia de una mayor permeabilidad de nuestras fronteras, el arte español empezó a ser reconocido en el extranjero, y a su vez, nuestros artistas, fotógrafos y diseñadores gráficos se impregnaron de las corrientes artísticas que llegaban desde fuera. Todas estas manifestaciones del arte tuvieron su reflejo en la imagen gráfica y en el contenido de la revista que pretendía reflejar en todas sus dimensiones el contexto artístico y cultural en el que se integraba la arquitectura. Por ello, Arquitectura no sólo fue un medio impreso, sino que, como órgano del Colegio de Arquitectos de Madrid, también generó un entorno intelectual y cultural que favoreció las conexiones de la arquitectura con el arte y los artistas, creando un espacio abierto a toda forma de expresión artística.