No abstract

Este trabajo se interesa por la comprensión de la música audiovisual en la infancia, abordando un espacio inexplorado e importante por su inmersión cultural e impacto, queremos conocer su experiencia de la música cotidiana en los grandes espacios multimodales. El objetivo es examinar cómo produce significado y sentido la música de audiovisuales favoritos de niños de 11 a 14 años a partir de sus percepciones. Se exploran a partir de la escucha y/o visionado de 14 secuencias editadas en versiones, utilizando una metodología mixta. Los resultados muestran cuatro análisis de contenido comparando las respuestas a exposiciones separadas al Sonido y la Imagen, por Versiones, por estudio detallado de la escucha y, finalmente por Audiovisuales, explorando los factores emocionales, cognitivos y narrativos. Del estudio realizado, marcadamente inductivo, se obtienen cuatro conclusiones significativas: 1) La construcción del pensamiento sonoro se produce por la articulación de lo emocional, lo cognitivo y lo narrativo con una presencia destacada de los dos primeros, 2) La música tiene una importancia decisiva en todo ello, 3) La metodología emergente utilizada ha permitido mostrar las percepciones infantiles sobre la experiencia audiovisual y 4) Los resultados obtenidos son coherentes con los principios de Vigotsky estudiados en la revisión bibliográfica.

Los audiovisuales forman parte de la vida cotidiana de la infancia, construyendo con ellos una parte de la realidad que muchas veces se anticipa y otras sustituye. Este artículo se interesa por una de las partes del binomio audiovisual, la banda sonora, con la finalidad de conocer su significado y sentido desde la propia interpretación infantil. Sus objetivos son determinar si los niños perciben de modo diferente los clips audiovisuales a los que son expuestos (sonido, imagen y todo); establecer las posibles diferencias en la valoración que realizan comparando las modalidades de presentación sonido e imagen. Se identificaron 14 audiovisuales preferidos (películas, series, dibujos animados y reportajes) por parte de 115 niños de 10 a 12 años. Fueron editados en tres modalidades (solo sonido, solo imagen y todo) y agrupados en series de tres clips, que fueron visionados en sesiones grupales por 547 niños, españoles y argentinos, con una edad media de 11 años. Se diseñó y utilizó un cuestionario de valoración de clips audiovisuales. Los resultados mostraron diferencias sobre el significado de la banda sonora en tres de las cinco categorías del cuestionario, destacando el predominio significativo del sonido en series, reportajes y, de manera destacada, en películas. Se perciben por el sonido (la música) elementos contextuales espacio-tiempo, la implicación afectiva, sentimientos y empatía así como la valoración de la experienciaAudiovisual media are part of children´s daily life. They build and/or replace a part of the reality that is sometimes preceded. This paper is interested in one of the elements of the audiovisual binomial, the soundtrack, in order to analyse its meaning and sense from the children’s point of view. The objectives are: to determine if the audiovisual media clips to which children are exposed (sound, image and all) are perceived differently; to establish the possible differences in the assessment they make when comparing the sound and image presentation modalities. Fourteen audiovisual media (movies, series, cartoons and documentaries) were identified by 115 children (10-12 years old) as preferred. Audiovisuals were edited in three modalities (sound, image, and all) and grouped into different series of three clips, which were watched in group sessions by 547 Spanish and Argentinian children (mean age: 11 years old). An Assessment Questionnaire of audiovisual clips was designed and implemented. Results showed differences in the meaning of the soundtrack in three of the five categories of the questionnaire. The significant predominance of the sound in series, documentaries and, especially, movies is highlighted. Contextual space-time elements, affective implications, feelings, and empathy as well as assessment of the experience are all perceived by means of the sound (the music

The music of everyday life crosses areas whose borders are blurred, takes place on screens and forms part of the trinomial that connects it with the visual and narrative realms. This space of high emotional tension is created with characters, settings, stories and roles, and is of a spectacular nature. All this allows it to provide meaning, which confirms the need for this study. This work looks into audiovisual music and its connections with the narrative, image and story. To perform this approach, we will study the leitmotif, music as a figure and background, diegetic/extra-diegetic music and emotions from the audience’s viewpoint. Furthermore, to explore intermediality we will use a mixed method, with tools that include bibliographic reviews, content analyses and maps. With them, we will carry out relational and specific studies, while analysing the connections between music, image and narrative. This study explores the audiovisual experience and its perceptions through music.