La teoría de los tópicos musicales fue introducida por Leonard Ratner en 1980. Enmarcada en la semiótica musical, trata de demostrar la relación entre elementos de la música del siglo XVIII y el significado que adquieren gracias a las convenciones de uso de la época. La música que se ha escrito para cine tiene una clara influencia del pasado, por tanto, algunos de estos tópicos se pueden encontrar en ella. Los catálogos de cine mudo así lo demuestran, como la Enciclopedia de música para películas de Ernö Rapée (1925). Este artículo trata de indagar en la posibilidad de aplicar estas teorías en la música para cine, partiendo de la semiótica musical. Para ello, se plantea si es posible identificar esos tópicos en diversos géneros, y cómo, gracias a las convenciones del lenguaje audiovisual, el espectador les dota de significado.

La creación de bandas sonoras supone una aproximación transversal y participativa a la acción creativa en el ámbito de la Educación Secundaria. Con el objetivo de profundizar en la comprensión de los aspectos que caracterizan la composición de bandas sonoras en Secundaria, se ha implementado un proyecto en el que han participado dos grupos de tercero de la ESO (14-15 años) de un centro de la Comunidad de Madrid (España). Desde una perspectiva artográfica, y mediante la perspectiva docente, investigadora y artística, se recogió la información a través de la observación participante y no participante, grabaciones de vídeos, entrevistas, diarios de clase y cuestionarios. Los resultados muestran un modelo de creatividad participativa centrado en una aproximación holística a través de: (1) la implicación activa del alumnado en el diseño, proceso y resultados del proyecto didáctico, (2) la elevada motivación (individual-social), (3) las emociones positivas, (4) el ambiente a través del cual se han construido experiencias musicales significativas y (5) la identidad colectiva generada a través de la creación musical.