After more than two decades of non-sexist linguistic policies in Spain, a survey was carried out to evaluate the positive or negative attitude of almost 500 students from two Madrid universities to the most controversial verbal forms advocated in Spanish non-sexist linguistic policies: 1) the use of @ (as in alumn@s [students]); 2) the use of dual gender (as in alumnos y alumnas [studentsmasc and students-fem]); 3) the use of feminine terms for some women's professional titles and occupations (i.e. ingeniera [engineer-fem], bedela [caretaker-fem], arquitecta [architect-fem], médica [physician-fem], aparejadora [quantity surveyor-fem], gerenta [manager-fem], perita [expert-fem], cancillera* [chancellor-fem]); 4) the use of non-sexed collective nouns (as in profesorado [teaching staff]). Our aims were to know to what degree these resources were accepted by highly-educated young people, whether differences exist between the attitudes of men and women with respect to these forms, and which of these uses was the best accepted and which the least. Various examples of these non-sexist uses were presented to university students, who were asked to make a pronouncement on the feeling which these gave them or whether they used them. Our study concluded that the @ symbol and collective nouns are widely accepted among the student community. The dual gender seems to be also accepted, although greater vacillation was seen and sometimes the levels of rejection or indifference are higher. Nevertheless, of the four uses studied, the one which appears to provoke the greatest hesitation, vacillation or even opposition is the use of the feminine for some names of professions. In general, the number of female students in favour of the four features studied exceeds the number of male students.

En el presente artículo se estudia una nueva serie del artista extremeño afincado en Sevilla, Joaquín González “Quino”. Varias han sido las muestras en las que ha participado, y no menos los premios que atesora, que lo certifican como uno de los artistas más prolijos y de mayor éxito del panorama sevillano actual. Su inquietud y trabajo infatigable, los pone al servicio de la investigación conceptual y plástica, que plasma en el lienzo dando lugar la mayoría de las veces a magníficas series que abordan temáticas, conceptos y estilos de lo más variopinto. En este contexto se sitúa Sociedad líquida, una nueva serie en la que se encuentra trabajando desde hace unos meses, y que centra la atención de estas páginas, en las que se presenta una primera aproximación.

En este artículo aportamos unas primeras notas sobre el pintor sevillano Antonio Maestre Vicario, en el contexto del realismo figurativo que se desarrolla a partir de 1940 y del estudio de varias obras investigadas en el Convento de los Capuchinos de Sevilla.

Antonio Polo es un artista en activo de la ciudad de Sevilla, que en los últimos lustros ha adquirido una manifiesta relevancia por su forma de trabajar el hierro y el metal, en una escultura que pretende y consigue renovar las ya superadas (sólo por cronología) vanguardias de las primeras décadas del siglo XX. Aportamos un estudio individual sobre el escultor inscribiéndolo en el panorama artístico de la segunda mitad del siglo XX y las dos primeras décadas del XXI, centrándonos en los caracteres y fundamentos más interesantes de sus esculturas.