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International audienceBy proposing to return to the English etymology of the word landscape we leave aside the modern idea of landscape in order to reinstate the perceiving body in the heart of the landscape and what constitutes it. This pathic and metabolic definition invites us to approach the ordinary transformations of places and their ambience by considering the ever-changing relationship between space and the body over time. This approach invites us to reconsider the possible ways of representing the landscape. The operability of filmic devices is doubly questioned. On one hand, we examine the ability of the film to apprehend and translate the ordinary transformations of places. We develop this hypothesis by relying on three artist movies which propose different layouts of the space / body relationship over time through three singular gestures (the narrative, the tension and the formalization). In their different ways these films allow representation of temporality. On the other hand, and as an opening, we address the issue of sharing the filmic representation in order to think and design the landscape in the frame of design projects.En proposant un retour vers l'étymologie anglaise du landscape nous laissons de côté la conception moderne du paysage afin de réintégrer le sujet percevant au cœur du paysage et de sa constitution. Cette conception pathique et métabolique nous invite à aborder les transformations ordinaires des lieux et de leur ambiance en considérant les relations toujours changeantes entre l'espace et les corps dans la durée. Cette approche, que nous proposons d'appeler l'approche du paysage en pratique, nous invite à reconsidérer les modes de représentation possibles du paysage. La dimension opératoire des dispositifs filmiques est alors doublement questionnée. Il s'agit, d'une part, d'interroger la capacité du film quant à ses possibles appréhension et traduction des transformations ordinaires des lieux. Nous développons cette hypothèse en nous appuyant sur trois films relevant de la pratique cinématographique ou artistique qui proposent, par trois gestes singuliers (la narration, la tension et la formalisation), différentes mises en forme de la relation espace/corps dans le temps. Chacun à leur manière ces films permettent une représentation des temporalités. D'autre part, et en guise d'ouverture, il s'agit d'aborder la question du partage de la représentation filmique au service de la pensée et de la conception du paysage dans le cadre de projets d'espaces

Cet article interroge le rôle de la vidéo dans la compréhension de l’urbain et plus précisément, dans ses possibilités de représentation des ambiances urbaines. Dans le cadre d’une lecture des dispositifs vidéographiques mis en œuvre au cœur de certaines recherches urbaines, nous nous intéressons ici au travail de William H. Whyte et de son équipe, et plus spécifiquement à la recherche intitulée The Social Life of Small Urban Spaces. Cette recherche s’est développée à partir d’un travail de terrain centré sur un enregistrement vidéographique des espaces étudiés. Nous avons choisi d’observer les dispositifs vidéographiques mis en place et de porter attention aux différentes façons dont ceux-ci orientent notre compréhension d’un lieu. Plus qu’une simple illustration visuelle, ces extraits vidéo nous offrent des pistes de compréhension des usages, des temporalités et des ambiances d’un lieu à un moment donné.

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Rubrique Mineure : « La sensibilité urbaine des images filmiques »International audienceOn the basis of John Smith’s 1976 film The Girl Chewing Gum, this article reflects upon the perceptive and sensitive work induced by audio-visual images in spectators. What exactly takes shape during the audio-visual experience, in between images and sounds? How can filmic images translate ordinary sensitive urban experiences, and favor their narration?À partir de The Girl Chewing Gum réalisé par John Smith en 1976, il s'agira ici de rendre compte du travail perceptif et sensible que les images audiovisuelles peuvent induire chez le spectateur. Nous nous intéresserons pour cela à ce qui prend forme au cours de son expérience d'audio-vision, dans l'écart entre images et sons. Il s'agira plus largement d'interroger la capacité des images filmiques à traduire des expériences urbaines sensibles et ordinaires, et d'en favoriser le récit