Este estudo aborda a consolidação do património com base no ciclo de vida de legados culturais evocados no seu final de vida. Trata-se, neste contexto, do desgaste, do desaparecimento e da destruição de três artefactos que entrelaçam em si as ideias de pertença, história e memória, a partir das quais se procura examinar as dualidades que encerram as ideias de vida/morte, corpo/alma e materialidade/imaterialidade. Os estudos de caso focam um vestido (museu), uma pintura sacra de um altar (igreja) e uma fonte (espaço público). As razões para esta escolha prendem-se com a intenção de realçar diferentes situações que envolvem uma abordagem patrimonial a bens culturais, trabalhadas a partir de um prisma singular: a performance dos objetos associada à biografia cultural. A biografia é neste âmbito compreendida como a vida em potência e a performance como a sua ativação memorial, que, na aceção adotada neste texto, seria a trajetória de fuga da amnésia social.

Este artigo apresenta os resultados de ações que visam compartilhar experiências de reconhecimento e apropriação de técnicas de projeto paramétrico e fabricação digital com escritórios de arquitetura, desenvolvidas no âmbito de um projeto de extensão. Tais ações têm investido no estabelecimento de um diálogo com profissionais de arquitetura, de um contexto local, sobre as potencialidades de tais técnicas para a resolução de problemas de projeto junto a este contexto específico, no dia a dia da prática de arquitetura. Além da própria formação dos estudantes envolvidos no projeto em questão, os participantes das ações tiveram a oportunidade de refletir sobre as possibilidades de compartilhamento por meio das práticas dos estágios obrigatórios e da extensão curricularizada, considerados como veículos já institucionalizados e próprios para trocas efetivas de conhecimento e potencialização mútua dos referidos contextos.

This paper presents the results of actions aimed at sharing experiences of recognition and appropriation of techniques of parametric design and digital fabrication with architectural offices, developed within the scope of an extension project. Such actions have invested in spreading a culture of using such techniques so that architecture professionals can help to envision applications together with the resolution of design problems in specific and local contexts. As a result, in addition to the students' own training in the subject in question, the participants in the actions were given an opportunity to reflect on the knowledge shared between academia and architecture professionals.