From Coimbra to London: To live the punk dream and ‘meet my tribe’

Viagens feitas de Sons

“…Com Rupa Huq (2006), afi rmamos e verifi camos a existência de uma fusão cultural que é impulsionada pelos níveis de mobilidade que dão origem a fl uxos culturais complexos. As identidades ao estarem em constante mudança relevam um condicionalismo da modernidade tardia (GUERRA; QUINTELA, 2016;REGEV, 2013). No espectro das identidades híbridas, Augusto Santos Silva (2016) enuncia que cada identidade resulta de um jogo entre aquela que é a identidade social, neste caso em concreto a identidade de origem, e a identidade pessoal, as nossas singularidades.…”

“…com o que nos refere Francesco Vacchiano (2020) para o caso português, as mesmas têm de se fundir aos trâmites socialmente impostos, não havendo espaço para uma expressão da singularidade nem para o convívio com a multiculturalidade artística e cultural; daí que a perceção do "nós" e do "outro", perante uma condição imigratória, se altere profundamente, dando lugar à incerteza, ao deslocamento e à insegurança (GUERRA et al, 2016).…”

“…Paralelamente a estas questões, similarmente a música como forma de resistir às adversidades se tornou premente, isto é, a necessidade de percebermos a música como um meio para ultrapassar as situações adversas que surgem no quotidiano e, mais importante ainda é o fato de estas surgirem como um controle emocional (GUERRA et al, 2016), fazendo com que os atores sociais se autorregulem enquanto seres ativos. Além disso, a música enquanto expressão artística, emerge como uma estratégia para estas mulheres imigrantes lidarem com os dissabores do presente (IDRISS, 2021), nomeadamente com o fato de não estarem com os seus fi lhos, com os seus maridos, e também devido ao fato de muitas delas não terem condições dignas de vida.…”

Sons para lá do palco. Estratégias para a gestão de carreiras DIY na cena musical independente portuguesa

“…Vários autores têm desenvolvido trabalho sobre estes "novos independentes", trabalhadores freelancers, protagonistas de uma lógica de desenvolvimento de competências múltiplas, que os faz assumir simultaneamente papéis vários e complementares -o papel de músicos, produtores, designers e promotores -, gerando interseções entre vários subsetores artísticos e criativos, e também questionando fronteiras entre o profissional e o amador (Hennion, Maisonneuve, & Gomart, 2000). Esta ênfase assenta na revisitação por parte da teoria social de um dos valores centrais da subcultura punk -o ethos DIY (Dale, 2008;Guerra, 2017;Guerra & Quintela, 2016;Hein, 2012;McKay, 1998;Moran, 2010;Oliver, 2010), assente numa lógica de empowerment, na posse dos meios de produção pelos próprios músicos como uma alternativa aos circuitos de produção tradicionais e mainstream. Tal relaciona-se com a mobilização de competências DIY, resistência, realização, liberdade e ação coletiva como novos padrões de promoção da empregabilidade, permitindo gerir a incerteza dessa opção em termos de construção de uma trajetória profissional.…”

I wanna be your punk: o universo de possíveis do punk, do D.I.Y. e das culturas underground

“…A caraterística que permite a unidade concetual é, talvez, a natureza da oposição à sociedade dominante (McNeil e McCain 2006;Reynolds 2006;Dunn 2016). Não se assumiu como contracultura, pois sempre teve uma postura fatalista no que diz respeito à mudança social, mas teve sempre uma matriz panfletária que se augurou, pelo menos, de repensar o funcionamento da estrutura social vigente (Glasper 2006;Guerra e Quintela 2016). Numa segunda linha de problematização, o punk é uma palavra plena de energia e de emoções, sendo o seu traço de distintividade assegurado pela intensidade e simultaneidade de sentimentos: "foi durante o ano de 1975 que a vida foi insuflada pelo punk enquanto entidade visível.…”