This paper analyses the process of redefining ethnological museums in Europe, which is characterized by a re-contextualization of ethnological objects and a profound renewal of the museums. The re-contextualization of ethnological objects has occurred in both museums containing "exotic" exhibits and those that contain local cultural artefacts. Those museums that were created on the basis of the typical colonialist model of Western society have been obliged to redefine their role. Most of these museums have become a space for dialogue and recognition between cultures and are oriented towards a reflection on multiculturalism and intercultural relations. Others, however, have chosen to turn their ethnological objects into works of art and have opted to devalue the social and cultural components of these objects in favour of their aesthetic qualities or its technical aspects.

Resumen: La patrimonialización cultural se trata de un proceso en el que determinados elementos (materiales e inmateriales) pasan a convertirse en bienes culturales porque simbolizan una identidad colectiva. Este proceso presenta una gran complejidad por diferentes motivos: referentes identitarios diversos, multiplicidad de agentes participantes, variabilidad de valores e intereses o incidencia de determinados procesos globales. Así, en este trabajo, presentamos los resultados de un estudio de carácter etnográfico sobre dos proyectos patrimoniales llevados a cabo en Aracena (Andalucía) y en Legazpi (País Vasco). Nuestro análisis pone de relieve cómo estas dos realidades locales diferentes viven en las mismas fechas, finales del siglo XX e inicios del siglo XXI, procesos similares de patrimonialización. Si, en un primer momento, esos proyectos son preferentemente identitarios; a partir de la década de los 90, comienza a imperar la idea de que el patrimonio cultural puede ser un activo importante en el desarrollo local, todo ello impulsado por la Unión Europea. This paper presents the results of an ethnographic study of two heritage projects in Aracena (Andalusia) and in Legazpi (Basque Country). Our analysis highlights the way in which these two areas, each with its own local reality, experienced toward the end of the twentieth and early twenty-first centuries similar processes of heritagization. While each begun with a particular emphasis on the construction of local identity, the present study found that beginning in the 1990s, and as a result of the European Union, there was a shift toward the idea that cultural heritage can play an important role in local development.

Santa Catarina es un estado del sur de la República Federal de Brasil que, según datos del IBGE (Instituto Brasileño de Geografía y Estadística), alcanzaba en 2010 los 6.249.682 millones de habitantes, con un total de 293 municipios. En 1991, el gobierno del estado creó el Sistema Estadual de Museus de Santa Caterina (Decreto n.º 615, de 10 de septiembre). Este sistema de museos, concebido como una red de adscripción voluntaria, reúne actualmente alrededor de 170 museos (públicos y privados) de 86 municipios diferentes. La tipología de los museos de Santa Catarina presenta, como no podía ser de otra manera, una gran variabilidad de patrimonios y de denominaciones: museos históricos, de arte, ecomuseos, casas museo, museos de música, museos al aire libre, museos municipales, casas de memoria, museos comunitarios, museos universitarios… De esta somera lista nos interesa comentar brevemente una serie de denominaciones que no tienen demasiada presencia en Europa. Nos referimos, principalmente, a los museos comunitarios y a las casas de memoria.