1. I would like to thank José Newton Coelho Meneses for the academic partnership which has allowed a deeper investigation of these questions. These reflections are the fruit of research carried out under the auspices of the UFMG/UNIWA Academic Cooperation Agreement and the Capes AUXPE 585/2015 project. 2. Professor of the Course of Conservation/Restoration of Cultural Properties, School of Fine Arts, UFMG. Researcher of the project "The materiality of painted documents, between history and preservation" (Capes Auxpe nº 585/2015).

This research announcement outlines the fundamentals, initial reflections, objectives, and methodology of a research project developed jointly by the University of West Attica, Greece, and the Federal University of Minas Gerais, Brazil. It presents the variability of the concept of value in the context of the preservation of cultural assets, the diversity of the terminology and the scarcity of specific discussions in the area of paper conservation. It outlines the conceptual contribution based on the relationship between values, historical evidence, and layers of data in cultural objects, as well as on the impact of conservation procedures on their interconnections. Finally, this article supports both the societal and material approach to decision-making in preservation and conservation through the interdisciplinary investigation of paper-based objects to understand them as complex artefacts.

A mão, o olho e a matéria: reflexões sobre a identificação das técnicas e materiais da pintura em documentos históricos 1 'Watercolour drawings' -reflections on historical painted manuscripts techniques and materials identification. MÁRCIA ALMADA 2Universidade Federal de Minas Gerais / Belo Horizonte, MG, Brasil RESUMO: A partir da observação interdisciplinar fundada nos interesses da história social, da história da arte e da ciência da conservação, este artigo pretende fomentar a discussão conceitual e terminológica envolvida na identificação de técnicas e materiais empregados no desenho e na pintura em manuscritos, com foco particular nos produtos visuais resultantes das viagens científicas dos séculos 18 e 19, mas se estendendo também às demais imagens, com ou sem o estatuto de obras de arte, produzidas no mesmo período. Fugindo das generalizações inerentes à expressão "desenho aquarelado", são expostas as especificidades das tintas usadas na pintura em papel, sua preparação, técnicas de aplicação e resultados óticos obtidos com os diferentes processos, relacionando os produtos finais às circunstâncias sociais de produção, com o intuito de auxiliar na distinção entre desenhos, pinturas a têmpera e pinturas em aquarela e apresentar alternativas terminológicas que especifiquem as qualidades materiais dos documentos gráficos.

! Márcia Almada 1 ! ! !Resumo: Neste artigo será estudado um conjunto de 32 recibos assinados pelo escultor/entalhador Antônio Francisco Lisboa, o Aleijadinho, sob a perspectiva da História da Cultura Escrita, integrando-os à dimensão de registros materiais das práticas da escrita na Capitania de Minas Gerais em fins do século XVIII. A partir de análises formais e materiais, estes documentos são percebidos como sinais materializados da trajetória de vida do artista e relacionados criticamente ao que se conhece atualmente sobre sua biografia, resultando em uma pequena colaboração para o longo trabalho de identificação dos conhecimentos adquiridos e aplicados por este sujeito e da forma como participou da(s) cultura(s) de sua época.! Palavras-chave: Antônio Francisco Lisboa; cultura escrita; história; Minas Gerais; século XVIII. ! ! !Abstract: This paper aims to study a group of 32 documents\receipts signed by the sculptor Antônio Francisco Lisboa, best known as "Aleijadinho". Taking History of Written Culture approach, these documents are perceived as materials records of written practices in the Captaincy of Minas Gerais at the end of the 18 th century. From formal and material analyses, they are understood as materialized signals of the artist's life and critically related to his biography, as it is known today. It also aims to give a small contribution to the long and difficult work that is to identify the artist's source of knowledge and the various skills he had applied in his artwork, as well as to understand who he was in relation to the culture of his time.!

No abstract