Este artigo tem como objetivo compreender se há alguma relação específica na escolha enunciativa do preto e branco (p&b), uma das técnicas utilizadas nas séries fotográficas premiadas na categoria Long-term projects do World Press Photo, com as temáticas abordadas nesses projetos. Considerando que em qualquer imagem há um efeito simbólico, porém, na fotografia p&b há um poder fascinante em orientar e aproximar a mente do observador que contempla a imagem para a produção de interpretações mais conceituais e subjetivas. Com a pesquisa, pode-se perceber também que o p&b confere um tom mais dramático e comovente a essas narrativas fotográficas que em sua maioria abordam eventos ou acontecimentos ligados ao cotidiano e ordinário das pessoas.

Este trabalho realizou uma análise a respeito da intertextualidade da fotografia "Niger, 'Food Crisis'", de Marco Di Lauro, premiada pelo World Press Photo 2011 e da pintura "A persistência da memória", de Salvador Dalí. A leitura das imagens foi realizada com base nos estágios definidos por Housen apud Kehrwald (2009), em conjunto com definições de intertextualidade utilizadas por Kristeva (2005). Foram identificados elementos similares nas duas imagens, mas o principal ponto aqui ressaltado foi a semelhança de significados. Após a realização da análise, notou-se que as duas obras representam a passagem do tempo e a efemeridade das coisas, possuindo, então, muito mais do que semelhanças de elementos visíveis.Palavras-chave: Análise de imagem, Intertextualidade, World Press Photo Página 741 INTRODUÇÃOAlém da relação com o mundo da arte, a fotografia também se relaciona com diversas outras disciplinas, observando eventos sociais ou da natureza, e, por isso, tem potencial intertextual (TACCA, 2007). Assim, neste trabalho, busca-se analisar processos de intertextualidade entre fotografia e pintura.De acordo com Tacca, foram as vanguardas modernas -entre elas o surrealismo, movimento artístico da pintura aqui analisada -que incorporaram a fotografia como expressão artística. É nesse momento que se percebe a intertextualidade e o hibridismo da imagem fotográfica na arte moderna. Kristeva (apud SAMOYAULT, 2008, p. 42), aponta que "todo texto se constrói como um mosaico de citações, todo texto é absorção e transformação de um outro texto", entendendo texto como qualquer forma de comunicar algo, não somente de maneira verbal.De tal modo, a fotografia pode ser entendida como um texto, podendo ser construída por outros textos (como um tipo de citação, de referência), sejam eles a pintura, música, escultura, literatura, entre outros. Tal fenômeno pode ser observado em manifestações fotográficas publicitárias, documentais, fotojornalísticas, e outras; portanto, como objeto empírico, analisamos uma fotografia jornalística e uma obra do pintor Salvador Dalí.Em 2011, a fotografia Niger, 'Food Crisis' 1 (Figura 1) foi a vencedora na categoria Contemporary Issues do prêmio mundial de fotografia World Press Photo. Feita por Marco Di Lauro, a fotografia retrata esqueletos e entranhas de gado na Nigéria, África (WORLD PRESS PHOTO, 2011). Segundo o site da organização, com a falta de refrigeração adequada, fazendeiros locais não tinham opção se não vender seu gado moribundo por uma fração do preço para comprar comida, pois o país passava por uma crise de fome. Para além do contexto dado pelo site, ao ler a imagem notam-se carcaças de gado espalhadas de diferentes maneiras pelo local, tons de vermelho e marrom e um pouco de branco, que contrasta com o restante. Já a obra em questão é a A persistência da memória (1931), de Salvador Dalí (Figura 2).

O estereótipo do mundo islâmico é, frequentemente, difundido, através dos meios de comunicação, por meio dos signos do caos, do terror, da inferioridade e do mal. Estes signos fazem parte de um conceito chamado orientalismo, que foi proposto pelo historiador Edward Said (2007). A partir da compreensão desse conceito, como uma visão cultural do ocidente sobre o oriente, o objetivo deste trabalho é entender como se dá a representação destes signos na imprensa brasileira, especificamente, no caso da representação do Iraque na cobertura da Guerra do Golfo, em 1991, e da invasão Norte-americana, em 2003, pela revista Veja. A pesquisa identificou este discurso, por meio dos signos ideológicos, a partir dos eixos de produção de sentido de Harry Pross (1980) e do conceito de ideologia, discutido por Terry Eagleton (1997), de base marxista. Viu-se que, em ambos os casos, o posicionamento da revista deu-se a partir de uma visão orientalista. Entretanto, em 1991, o inimigo a ser derrotado foi figurado por Saddam Hussein; já em 2003, o oponente era a nação iraniana, como um todo. AbstractThe stereotypes of the islamic word are frequently disseminated by through the media, through the signs of the chaos, terror, inferiority and evil. These signs are part of a concept called orientalism, proposed by a historian Edward Said (2007). By understanding of this concept, as a cultural vision of the West over the East, the aim of this work is to understand how is the representation of these signs in the Brazilian press, specifically, in the case of representation Iraq's coverage of the Gulf War in 1991 and the North American invasion in 2003 by the magazine Veja. The research identified this discourse through ideological signs, from the axes of meaning production of Harry Pross (1980) and the concept of ideology discussed by Terry Eagleton (1997), a marxist basis. It was seen that in both cases, the positioning of the magazine is made from a orientalist vision. However, in 1991 and the enemy to be defeated was figured by Saddam Hussein; already in 2003, the opponent was the Iranian nation as a whole. Palavras-chaves:Orientalismo. Iraque. Guerra. Ideologia. Signos.

Rosa Gauditano foi professora de Fotografia da Pontifícia Universidade de São Paulo e criou a ONG Nossa Tribo, cuja proposta era fazer a conexão entre as aldeias indígenas e cidades por meio do trabalho com fotografia e vídeo. Nesta entrevista, Gauditano conta sobre como entrou na fotografia engajada politicamente durante o período da ditadura militar brasileira, cobrindo as greves históricas da região do ABC paulista, os movimentos das mulheres e dos negros e, especialmente, como percebia a inserção e participação das mulheres no campo profissional do fotojornalismo

Este artigo tem como objetivo compreender se há alguma relação específica na escolha enunciativa do preto e branco (p&b), uma das técnicas utilizadas nas séries fotográficas premiadas na categoria Long-term projects do World Press Photo, com as temáticas abordadas nesses projetos. Considerando que em qualquer imagem há um efeito simbólico, porém, na fotografia p&b há um poder fascinante em orientar e aproximar a mente do observador que contempla a imagem para a produção de interpretações mais conceituais e subjetivas. Com a pesquisa, pode-se perceber também que o p&b confere um tom mais dramático e comovente a essas narrativas fotográficas que em sua maioria abordam eventos ou acontecimentos ligados ao cotidiano e ordinário das pessoas.